Як виглядає портфоліо фотографа? Як зробити портфоліо із фотографій. Загальне розуміння своїх маркетингових цілей

Робота із кольоровими фільтрами.

Кольорові фільтри – це інструмент, який допоможе перетворити звичне місце, підтримати обрану колірну схему або додати інтригу в спокійний сюжет. Помаранчевий фільтр допоможе створити атмосферу, поєднання синього і помаранчевого фільтрів створить протистояння холоду і тепла, яке є топовим поєднанням кольорів, що тішить око. Рожевий фільтр додасть ніжності світлому інтер'єру, а фіолетовий додасть таємничості. Найчастіше я використовую кольорові фільтри на контрове та фонове світло, щоб на модель не потрапили зайві кольори. Винятком є ​​схема з низькою температурою балансу білого, в цьому випадку оранжевий фільтр на світло, що малює, буде компенсувати температуру картинки і поверне шкірі теплий природний відтінок.
У світлій фотостудії використовувати кольорові фільтри потрібно особливо акуратно, вибираючи ніжні, спокійні тони.
Робота з кольоровими фільтрами – це величезне поле для експериментів, але я рекомендувала б продумувати колірну схему заздалегідь і не використовувати фільтри без необхідності. Надто активний колір може відвернути увагу від моделі, неправильний вибір кольору може порушити колірний баланс.

Студійне світло у фотографії

Усі люблять знімати із природним світлом. У плюс до розсіяного м'якого освітлення – чудове розмиття на відкритій діафрагмі. Але грамотне та вміле керування декількома джерелами світла дозволять Вам керувати ситуацією завжди – зробити вечірню напівтемряву у сонячний день та яскраві сонячні фотографії у вечірній час.
Будь-який фотограф-початківець знайомий з поширеними в інтернеті картинками зі схемами студійного світла. Контрове світло, класична схема і так далі. Розібратися з керуванням студійним спалахом також досить легко.

Робота із зеленим кольором

Робота із зеленим кольором.

Зелений колір - свіжий, соковитий, життєрадісний - має безліч відтінків і виглядає зовсім по-різному в різних ситуаціях.
Теплі, холодні, з жовтими, синіми, коричневими півтонами – відтінки змінюються залежно від сезону, виду рослин, часу дня та освітлення.
Всі, хто знайомий з колом Іттена, знають, що найпростіший спосіб досягти гармонійного поєднання кольорів - протиставити кольори по колу (комплементарна схема).
Наприклад, по колу Іттена зелений колір поєднується із червоним.
А далі починається найцікавіше. Адже кольори розбиваються на сотні відтінків.
І якщо Ваша модель буде одягнена в сукні теракотового кольору (червоний ближче до помаранчевого), то, при використанні комплементарної схеми, холодний відтінок зеленого виглядатиме вигідніше, ніж теплий. А ось насичений бордовий колір добре спрацює з теплим зеленим наприклад).
З іншого боку, аналогова схема (три кольори поруч) для такої сукні вимагатиме ніжного салатового відтінку та додавання жовтих елементів.
Таким чином, приступаючи до обробки фотографії, Ви повинні розуміти, який відтінок зеленого буде виграшніше виглядати з кольором одягу та інших елементів на Вашій фотографії.
А далі – справа техніки.
Насамперед, я задаю тон зелені у програмі Lightroom. Це робота з кольором у HSL (Hue, Saturation, Luminance).
При подальшій ретуші фото у програмі Photoshop потрібного відтінку зеленого ми досягаємо через колірний баланс, вибіркову корекцію кольору (жовтий, зелений, блакитний), колір (режим накладання М'яке світло) і при необхідності насичуємо відтінки в просторі Lab.
Приклад роботи із зеленим кольором Ви можете подивитися на відео.

Please enable JavaScript

5 причин, чому фотографія не подобається.

Уявіть собі, що завтра у Вас цікава фотосесія. Ви заплющує очі і бачите свою завтрашню фотографію так, ніби вона вже існує. І Ваш мозок малює Вам її ідеальною. Герої добре освітлені та виглядають об'ємними, а фон делікатно відступає у гарне розмиття, кольори гармонійно поєднуються.
Але насправді все може виявитися зовсім не так.
Я зібрала 5 причин, чому:
1. Зайві деталі.
Коли художник пише картину, він включає в неї ті об'єкти, які мають смислове навантаження. Фотограф стикається з проблемою «фотографічного сміття», це можуть бути машини, урни, некрасиві гілки, бордюри. Те, що художник відсікає на своїй картині, стає перепоною на шляху до цілісної та гармонійної фотографії. Тому фотографу важливо бачити це сміття і вміти не включати його до кадру. Якісь предмети можна ховати за спиною моделі, якісь відсікати кадруванням. Звичайно, багато деталей можна прибрати в процесі ретуші, але це збільшить час, який Ви витратите на обробку.
2. Об'єм.
Усім нам подобається обсяг на фотографії, фотографія в яку хочеться пірнути, щось на зразок тунелю. Якщо у вас буде передній план (фотографи для цього часто використовують гілочки) та багато повітря за спиною моделі, глядач потягнеться за Вами у Вашу фотографію. Але якщо, наприклад, за спиною у моделі виявиться дерево, то відчуття тунелю зруйнується.
3. Колірна гармонія.
Якщо в сім'ї з трьох чоловік мама буде одягнена у зелену сукню, дитина у жовтий комбінезон, а тато у сині джинси та червону футболку – навіть золоті руки Вас не врятують. Саме тому підбір одягу на фотосесію слід ретельно контролювати.
4. Емоції.
Я не відкрию Америку, якщо скажу, що фотограф має бути психологом та вміти створити комфортну атмосферу на фотосесії. Я часто говорю героям моїх фотосесій, що знімальний процес – це як гра в театрі. Тільки занурившись у Вашу історію, герої зйомки зможуть передати потрібний настрій, і фотографія набуде задуманого сенсу.
5. Світло.
Беріть світло у своїх союзників, керуйте світлом так, щоб воно працювало на Вашу ідею. По-перше, світло має працювати на створення обсягу. Неправильно подано світло може зробити зображення плоским, і Ви витратите багато зайвого часу на промальовування світлотіней. По-друге, подача світла має підтримувати Вашу ідею – жорстке світло підходить для динамічного сюжету або створення драматичного ефекту, тоді як м'яке розсіяне освітлення підкреслить ніжність моменту. І по-третє, керуючи світлом, можна звертати увагу глядача на потрібні деталі.

Портфоліо бізнесмен - трудова книжка.

Детальний посібник для фотографів, які хочуть скласти своє портфоліо грамотно та самостійно. В основі нотатки: базові знання, окремі випадки, дрібні відмінності, які необхідно враховувати, якщо працюєш із замовником. Вільні фотографи теж знайдуть для себе корисну інформацію, тому що базові принципи не залежать від жанру, географії та інших зовнішніх відмінностей. Зізнатися, у міру розвитку в професії, я все менше зауважую, що роль портфоліо дизайнера чи архітектора, наприклад, чимось відрізняється від фотографа і це не дивно, як і те, що авторів, як і професії, відрізняє специфіка, яку хтось. то ігнорує і створює штамп, а інший помічає і знаходить свого глядача.

Переучувати нікого не прагну, але і вводити в оману не стану. У складанні або оновленні портфоліо немає прийомів, але є метод, який потрібно освоїти раз, і далі йти самостійно, як віриш і відчуваєш: свою творчість, свого глядача. Прошу помітити, що портфоліо:

1. Це не збори технічно-вірних робіт, а добірка робіт автора, які є єдиними за стилем і тематикою, авторським поглядом.
2. Може бути складено як з найновіших робіт, так і старих, тому що справжня, найцінніша фотографія, - завжди поза часом.

За допомогою портфоліо фотограф вирішує завдання:

1. Створення єдиного візуального ряду, демонстрація оповіді.
2. Пошук свого глядача та привернення уваги до своєї творчості.

Складання портфоліо – не шалений емоційний порив, за принципом «як у всіх, так і в мене», а осмислене рішення – створити інструмент, який допоможе піти від маси, і донести своє послання до аудиторії, з якою у автора спільні погляди на життя та цінності, відображені в портфоліо; саме тому, я вважаю, що складання портфоліо - не забаганка, і не процес, «залишений на завтра», а першорядне завдання, яке фотограф, якщо він прочитає ці рядки, повинен вирішити в першу чергу, тому що:

• Портфоліо заощаджує час фотографа.
• Портфоліо демонструє навички та досвід автора.
• Портфоліо збагачує фотографа, якщо його оновлює.

Фототехніка вторинна, портфоліо – ось головний актив фотографа.

Базові знання – обсяг тексту. Звичайно, постараюся писати стисло, де це можливо, але все ж таки, для зручності, складу перелік розділів:

• Загальні рекомендації щодо складання портфоліо
  • Складання
    • Вивчення ЦА
    • Відбір знімків
    • Вибір формату
    • Вибір оформлення
  • Оновлення
    • Як часто оновлювати портфоліо
• Замість ув'язнення

Перше, на що я хотів би звернути увагу читача, – самокритичність. Тільки тверезий, відсторонений погляд на свою творчість допоможе скласти портфоліо, яке сподобається, приверне увагу глядача. Розумію, складно. Але перше враження можна справити (і не треба дивуватися) лише один раз. Необхідно виключити випадкові роботи: прохідні та ті, що пробуджують наші спогади, яких позбавлений глядач. Якщо цього зробити, можна самостійно переконатися у цьому, що терпіння людини закінчується швидше, ніж здається.

Друге, що потрібно запам'ятати, портфоліо - не статичний продукт. Як би геніально і, не виключаю, професійно не було оформлено портфоліо, одного разу доведеться все знову збирати заново, тому що дорослішає творчість, змінюється клієнт, або місце проживання, і тих робіт, які раніше гарантували співпрацю, вже недостатньо, щоб замовник, його погляд та думки, могли зрозуміти фотографа. Звідси випливає й інша порада, комбінуйте та постійно переглядайте портфоліо, і якщо вам перестав подобається кадр – приберіть його; не бійтеся лаконічних серій, бійтеся нудних.

Складання

Якщо у вас немає портфоліо – вам нічого продавати.

З якими думками підійти до складання портфоліо? Портфоліо – інструмент фотографа і без нього не можна знайти клієнта? Ні, хоч вони й корисні, але краще замислитися про інше - в якій послідовності працювати над портфоліо, хто першим побачить його, які відчуття, думки та бажання повинні прокинутися в людині, з якою фотограф хотів би працювати. У багатьох посібниках зі складання портфоліо, видно спільну проблему - вони закликають до того, щоб автор відібрав кращі знімки та презентував. Я ж пропоную вчинити трохи інакше: подумати, визначитись, зробити відбір, знову подумати, оформити та показати.

Створення портфоліо – час, сили, фінансові витрати. Саме тому я пропоную не поспішати і складати з урахуванням глядача, а не своїх можливостей, які зростатимуть:

• Освоїти технічні навички – час, а його достатньо.
• Відзняти кадри, що бракують, - бажання, яке з'явиться, якщо зайнятий своєю справою.

Найважливіше інше: тематика, яка об'єднає роботи; стиль, хай і самобутній. Щоб вам, та й мені, було легше, опишу послідовність:

• Вивчення ЦА
• Відбір знімків
• Вибір формату
• Вибір оформлення

А тепер розглянемо усі етапи.

Вивчення цільової аудиторії

Хороше портфоліо не у всіх викликає захоплення і це нормально, бо серед глядачів, і це теж нормально, не так багато наших клієнтів:

• Одним подобається дивитися.
• Іншим – обговорювати чи засуджувати.
• Є й треті – їм подобається, але вони не куплять.

Тому потрібно шукати тих, хто зрозуміє наші роботи та скаже: «Це моє! Скажіть, коли ви матимете час, щоб ми змогли обговорити умови співпраці?» Портфоліо має прибрати глядача з інформаційного поля фотографа та залучити замовника. Як це зробити? Спочатку вивчити всі дійові особи, але насамперед – скласти портрет свого клієнта.

Необхідно враховувати вік, професію, соціальний статус, якщо важливо – матеріальні та емоційні дані; захоплення, звички, проблеми та бажання (іноді приховані, коли і сам замовник у них не зізнається); іноді доводиться враховувати зовнішність, раціон, музику і косметику (ставлення до неї), вподобаний гардероб, спосіб пересування; свята, сімейні та національні традиції. Критеріїв багато, але вони, як архітектор, допомагають не тільки скласти портрет ЦА, але і правильно підібрати кількість, тематику, стиль, оформлення (про яке не варто забувати) свого портфоліо.

Відбір знімків

Свій сегмент ринку обрали, головні дійові особи позначили, настав час відбирати знімки, але які і скільки? Єдиної думки немає, але є важливі зауваження:

• Якість. Стабільність у роботах свідчить про рівень - перше, що треба враховувати під час відбору. Правило, що важливі перші та останні 2 фотографії – помилкове, як і те, що посередині можна замішати слабкі роботи для кількості. Усі фотографії повинні бути єдиними за технічним виконанням або за стилем (не стилізація). Десь я давно почув, що одна погана робота переважить 100 добрих; соціальні мережі, на зразок ВКонтакті та Instagram, у цьому переконали. Знімки повинні затримувати увагу, викликати відгук у серце глядача; прохідні роботи не можна показувати.
• Кількість. Оптимальна кількість фотографій – 20. Але «відсів» краще починати, коли в руках 100, або більше. Самостійно виберіть 30-40 кращих фотографій, в яких ви впевнені, і покажіть чорновий варіант портфоліо знайомим або близьким, які сильні у розумінні візуального мистецтва і схожі на портрет вашої ЦА, і готові дати відгук на ваше портфоліо. Знімки, які не викликали емоцій, можна і потрібно видалити. Якщо робіт буде більше або менше 20, наприклад, 12 або 21, то нічого страшного, оптимальна кількість - не жорстке правило, а рекомендація.

Коли самостійно відбираєш фотографії, важливо не думати про цифри. Важливіше інше - у чому потенційний клієнт знайде своє відображення (адже як відомо, ми бачимо його в роботі автора), який він уявить душу фотографа. Попри колективну думку, клієнту потрібна впевненість, тому і дивиться портфоліо; кому потрібна емоція, той питає – скільки коштує?

Вибір формату

"Цифрове портфоліо або традиційне, оформлені відбитки?" - питання, яке мені часто пишуть, в електронних листах або особистих повідомленнях ВК. Розумію, актуально, але думка моя незмінна – компроміс. Шукайте його. Враховуйте переваги того чи іншого рішення. Портфоліо в інтернеті – зручно, відбитки – вагомо. Пропоную комбінувати та знаходити оптимальні, для себе, поєднання. Мені, наприклад, зручно розміщувати відбитки у папці, фотокниги не люблю, і не розглядаю, зовсім; але це зручно для зустрічі, інтернет - сайт (особистий вибір), але варіантів значно більше:

• Цифрове портфоліо
  • Персональний сайт
  • Соціальні мережі
  • Фотосайти
  • Слайд шоу
  • Фотоархів
• Надруковане портфоліо
  • Відбитки
  • Відбитки у паспарту
  • Фотокниги

Розглянемо переваги та недоліки кожного рішення.

Цифрове портфоліо

Фотографії в електронному вигляді - відсутність залежності від географії, економія часу, сил і можливість демонстрації портфоліо в пасивному режимі, оскільки воно доступне, і працює на автора, цілодобово. Але є проблема – технологія. Всі пристрої різні, а їх екрани, здебільшого, не проходять колориметричне налаштування, і що саме для нас неприємне, фотографія в електронному вигляді – світіння на екрані, тоді як відбитки та фотокниги – відображене світло, як і вся інформація з реального світу. Упокорюємося, читаємо і обираємо одне (або кілька) рішень для себе, які доповнять відбитки.

Персональний сайт

Переваги:

• Довіра. Багато хто не знає як влаштований сайт, але вони розуміють витрати, наміри тих, хто вкладається в розробку та оновлення. За інших рівних, замовник подивиться портфоліо на сайті, а не в соціальних мережах (наприклад).
• Незалежність. Від модераторів, їх настрою та правил, технічних обмежень і, що найнеприємніше, юридичних підтасувань у угоді користувача. Десь буває інакше, але здебільшого: сервіс нічим не зобов'язаний, фотограф ніхто.
• Універсальність. Не потрібні акаунти, реєстрації, персональні дані та будь-які, певною мірою корисні, сервіси. Всю необхідну інформацію: контакти і прайс-листи, запитання та відгуки, що часто ставляться, можна зібрати в одному проекті. Зручно!
• Управління якістю. Як зображень, щоб замовник бачив портфоліо у найкращому вигляді, без серйозних видимих ​​спотворень, і навколишнього простору (одних проектах потрібні коментарі, а інших немає, наприклад).
• Управління увагою. Свій проект – свобода дій. Можна реалізувати різні схеми подачі матеріалу, щоб вивести оптимальну послідовність та швидкість перегляду портфоліо; виключити відволікаючі моменти в інтерфейсі.

Недоліки:

• Довго. Сайт – окремий проект. Потрібно багато часу на обговорення, розробку та, що ще не кінець, використання; далі тести, внесення правок, просування, постійний моніторинг та доопрацювання: оновлення портфоліо, структури тощо.
• Дорого. Створення та підтримка в робочому стані – гроші, якщо не своїми руками – чималі. Доведеться або вчитися (а це час і гроші), або постійно оплачувати, утримувати на балансі позаштатного співробітника (що теж дорого).
• Відповідально. Сам собі господар, але є обмеження – законодавство РФ.

Персональний сайт, на мій погляд, - це найзручніший і найякісніший варіант для свого портфоліо в інтернеті. Кому цікаво, може почитати і прийняти остаточне рішення.

Соціальні мережі

Переваги:

• Швидко. Повністю налаштувати акуант, розмістити портфоліо і налаштувати публічну сторінку або спільноту - займе менше години. Освоїтися в рекламному кабінеті, без якого присутність у соціальних мережах не має сенсу, ще одну-дві години.
• Безкоштовно. Щодо.

Недоліки:

• Залежність. Від керівництва, популярності та ЦА обраного майданчика; настрій та користувальницька угода змінюються в односторонньому порядку. Фотограф не може вилучити всі дані після зміни або відходу з майданчика (кнопка «видалити» - фікція).
• Обмеження. Перегляд портфоліо доступний без реєстрації (якщо не обмежити це в налаштуваннях), але зв'язатися з фотографом - потрібен обліковий запис. Опублікувати знімки – легко, але керувати якістю та послідовністю перегляду – неможливо.
• Недовговічність. Практика блокування соцмедіа під тим чи іншим приводом посилюватиметься. Вплив політики та доповненої реальності, призведе до зникнення, або спаду популярності, вітчизняних майданчиків, та блокування неугодних «інших».

Соціальні мережі - безкоштовний майданчик, що розглядає кожен фотограф. Один у ній бачить можливості, інший - обмеження: незручну навігацію (довгий шлях до мети збільшує доходи власників), спотворення кольору (за 10 років нічого не змінилося в цьому питанні), відсутність кастомізації (дизайнерські рішення можна залишити при собі, їх ніхто не розглядає ); соцмедіа можна розглядати як самостійне рішення, так і як рекламний канал, для припливу додаткового трафіку на персональний сайт.

Фотосайти

Переваги:

• Статус. Портфоліо на PhotoVogue – нелегко, роботи відбирають редактори Vogue.It; на MyWed видно вигляд весільної фотографії рунету; Behance - об'єднання талантів і роботодавців з усього світу. Визнання серед колег формує довіру клієнта.
• Якість. Колірний профіль із файлу не видаляється, оптимальний розмірфотографії, для Інтернету, не змінюється; кольори не спотворюються, деталізація не падає. Саме на цих майданчиках можна без побоювань розмістити своє портфоліо.
• Безкоштовно. Приємно.

Недоліки:

• Залежність. Стороннє рішення - залежність від його власників та фотосайти, на жаль, не виняток. Скільки витримає видання, як зміниться проект і що буде, якщо, наприклад, новий дизайн викличе неприязнь серед клієнтів фотографа?
• Однотипність. Змінити верстку, переробити дизайн та впровадити нову технологію, яку підглянув у колеги – не вдасться; технічна частина прихована від автора (і в багатьох ситуаціях це добре, але все ж таки, обмеження - недолік).

Фотосайти найбільш близькі до звичайного сайту - дозволяють розмістити портфоліо автора і, що радує, не зіпсувати зображення. Надають зручну навігацію та демонструють думку професійної колегії: редакторів та фотографів; звичайно, це можливий, і багато в чому спірний аргумент - громадська думка, але враховуйте його, якщо вибираєте шлях вільного фотографа.

Слайд шоу

Переваги:

• Безкоштовно. Щодо того, що хороше ПЗ - гроші. Безкоштовні рішення - поза Windows, наприклад, Linux, але освоїти цю OS - час; підібрати програму – знову час, розібратися у ній… ну ви зрозуміли. Відносна перевага.
• Якісно. Єдине обмеження – sRGB (але його фотограф звик враховувати завжди: під час друку, публікації в інтернеті, перегляду на екранах пристроїв). В іншому ж, ми обмежені своїм досвідом або вибором: перетискати чи ні (фото і відео).
• Управління увагою. Обмежень немає, окрім фантазії автора. Можна керувати та маніпулювати увагою, та емоційним станом, глядача. Стане в нагоді, і не раз, досвід більдредактора, режисера, дизайнера, маркетолога і психолога.

Недоліки:

• Незручно. Обов'язкова умова портфоліо – оновлення; слайд-шоу це виключає, тому що прибрати, додати або підправити черговість фотографій - рівносильно створенню нового проекту. Нагадує картковий будиночок.
• Трата часу. Як у прямому сенсі – освоїти ПЗ, підібрати сюжет, темп і музику, так і в переносному – нікому не цікаво, ніхто більше не дивиться. Минув час.

Ще років 10 тому цей спосіб демонстрації портфоліо був зручний, але зараз люди не хочуть, або не можуть, витрачати час на перегляд слайд-шоу. Статистика, досвід користувача і нова парадигма web-розробки, переконують нас у цьому.

Фотоархів

Переваги:

• Немає. Це не портфоліо.

Недоліки:

• Помилкове рішення.

Надіслати знімки поштою, щоб замовник оцінив рівень робіт, - напевно, колись був у цьому сенс, ось тільки портфоліо це не має жодного стосунку. Розглядати такий варіант демонстрації своїх робіт не можна, необхідно вчитися відбирати роботи та складати тематичні добірки; щоб оформити їх і надати глядачеві завершений продукт, а не купу фрагментів.

Електронне портфоліо - частина стратегії інтернет-маркетингу, яку фотограф повинен, якщо не сказати зобов'язаний, розробити, перш ніж візьме до рук фотоапарат (який лежить на полиці в магазині); з цієї позиції краще оцінити перспективи того чи іншого рішення, і до того ж над глобальному, а більш вузькому напрямі - собі.

Надруковане портфоліо

Традиційне портфоліо, відбитки у папці або фотокнига - витончене та солідне рішення, яке підходить для персональних зустрічей із замовником, пошуку наставника та візиту до друга за ремеслом, з яким краще спілкуватися за межами віртуального світу.

Класичне друковане портфоліо, на відміну від електронного, - тактильні відчуття, без яких інколи важко усвідомити реальну вартість твору. Якщо фотограф вирішить працювати з агенціями чи журналами, то без відбитків він не зможе заявити про себе.

Відбитки

Переваги:

• Світлина. Справжня, шукана. Правильно підібрано папір, умови та спосіб друку. У руках не напівфабрикат, а завершений продукт, який експонований, зафіксований, оформлений та упакований.
• Тактильні почуття. Без них фотографія не залишається у пам'яті надовго. Наші сили на межі, інформаційне поле перевантажене і тримати в пам'яті ще один знімок – важко, якщо не помацати його руками, не відчути вагу та фактуру.
• Видимість у відбитому світлі. Традиційне сприйняття інформації довкілля. Цим і цінна традиційна фотографія, незважаючи на те, що здебільшого, сучасні пристрої відтворюють ширші кольорові охоплення.

Недоліки:

• Дорого. Звичайно, залежить від формату, методу друку та типу паперу, але в середньому ціни від 40-50р до 900р за відбиток А4. При регулярному оновленні та заміні зіпсованих фотографій, доведеться розщедритися на суму, рівну середньобюджетному об'єктиву.
• Недовговічне. Папір він і є папір. Випадково перекинув склянку води, або чашку кави, все, знімок зіпсований, доведеться замінити. Додаткові витрати на візит до друкарні та друку (зростають витрати).
• Особистий контакт. Традиційне портфоліо вимагає від автора вміння презентувати, багато в чому - зацікавити демонстрацією свого продукту. Без комунікабельності та досвіду маркетолога не обійтися. Потрібна додаткова самоосвіта.

Традиційні відбитки, оформлені в папку-альбом, – не пережиток минулого, а скоріше навпаки – базове портфоліо фотографа. Інша, більш дорога та захищена версія – знімки оформлені за музейними стандартами, розглянемо їх докладно.

Відбитки у паспарту

Переваги:

• Довговічність. Картон захищає відбиток від перегинів і сколів (у разі падінь), але це напівзаходи, тому що головна загроза фотографії - вологість і ультрафіолет, від яких захищає повне оформлення (багет і скло). Виглядає і стоїть дорого.
• Візуальне сприйняття. Паспарту - не просто шматок картону, а додатковий, або, точніше, художній елемент, інструмент, за допомогою якого досить легко керувати зоровим сприйняттям клієнта. Головне правильно підібрати розмір і колір.
• Підсумковий вигляд фотографії. Музейний стандарт оформлення - 200 років збереження відбитка, та естетичне задоволення від перегляду. Ідеальний варіант портфоліо зрілого автора, власник фотостудії.

Недоліки:

• Габарити. Вага та розміри оформлених відбитків великі, що робить їх незручними, я навіть сказав би - непридатними для зустрічей поза простором, де вони розміщені, і власна студія - необхідна умовадля розміщення та показу цього портфоліо.
• Вартість. Якість коштує дорого, музейна – ще дорожча.

Знімки, оформлені в класичне паспарту, доповнене багетом та музейним склом, та відзначене особистою печаткою автора – дорогий вид портфоліо, яке не зручне або, що точніше, непридатне для зустрічей за межами фотостудії.

Фотокниги

Переваги:

• Зручно. Більшість книг упаковані в "бокси", дерев'яні коробки, які можна взяти на зустріч або передати для ознайомлення. Формат книги - величина «на смак і вимогу», що теж зручно.
• Оригінально. Книга, в якомусь сенсі, є елементом бренду. Обмежень верстки чи типу паперу немає, існуючі стандарти – велика умовність, обмеження тих, у кому немає потреби «знайти своє».

Недоліки:

• Колаж. Фотокнига - не фотоальбом; в ній немає сцени, розуміння сюжету - знімок і це погано; заповнюємо простір і створюємо візуальний шум, що так можна донести до глядача - не ясно. Фотокниги – це виключно для серійних зйомок.
• Вартість. Якісний продукт коштує дорого, упаковка – ще дорожча. «Парадокс» у тому, що вартість друку нижча за вартість виготовлення; фотограф не платить за вигляд, його обов'язок – розщедритися на виробництво. Хоча йому потрібне портфоліо.
• Недовговічність. Друк, здебільшого, низької якості, але найчастіше, авторові про це невідомо, бо він викине книгу набагато раніше, адже застарів кадр, як його оновити? Як доповнити портфоліо? Правильно, друк по-новому.
• Незручний формат. Не можна оновити, не можна розглядати разом із замовником: кадр, навіть якщо він на розвороті, невеликий, передати його – аж ніяк не легке завдання. На стіну повісити не можна, що унеможливлює розміщення такого портфоліо в студії.

Фотокнига – дивне явище. Коштує дорого і виглядає красиво, але своє основне завдання, якщо бути «прискіпливим», виконує погано. Звичайно, вона вміщує велику кількість і, що не дивно, компактна, але чи це, коли працюєш над фотографією поза часом?

Надруковане портфоліо - якісно, ​​солідно і довговічно, але є в нього одна спільна, і неприємна, на початку, проблема - куди подіти застарілі фотографії? Електронні фото, файли на диску, легко видалити, а як бути з печаткою? Пропоную дарувати: тим, хто у кадрі та тим, кому цікаві ці кадри. З фотографа не зменшиться.

Розумію, жанри та стилі у всіх різні, але намагайтеся комбінувати різні формати, види та версії портфоліо; враховуйте портрет вашої цільової аудиторії, щоб не помилитись або вчасно виключити увагу тих, хто забере час, але не оплатить праці. Будуть питання – пишіть листи, намагатимуся допомогти.

Вибір оформлення

Оформлення починається з вибору формату. Оптимальний, для перегляду з рук, 20х30 (А4), і це, природно, стосується друкованого портфоліо. Базове оформлення - паспарту, але його не скрізь доречно використовувати, здебільшого - папка (зі шкірозамінника або шкіри) та в ній прозорі файли для зберігання фотографій. Є готові рішення (в інтернеті та за його межами), але краща ручна робота, яка не обмежує політ фантазії; головне - не забути, що незграбне оформлення - погано, і не тому що навколо невігласа - не можуть оцінити «красу», просто фотограф повинен показувати фотографії, для того і портфоліо.

Щодо оформлення книг нічого сказати не можу, мені з самого початку вони не сподобалися, і я використовую папки, в найближчому майбутньому - ручної роботи, тому що з'явилася можливість і чому б не уникнути знеособленого формату.

Електронне портфоліо не потребує оформлення (у тому його принадність) і, скоріше навпаки, - вимагає очищення: у соціальних мережах відволікає реклама; на фотосайтах - зайві кнопки та оголошення; персональні сайти ми псуємо самостійно. Знову подивіться на знімки та на портрет цільової аудиторії, подумайте - що псує враження від перегляду знімків і чи це можна виправити; оформлення портфоліо, як і його складання - не показати все, що вмієш, а показати те, що хотів би бачити клієнт; те, що хотів би відтворити знову, але вже на вищому рівні; так, оформлення портфоліо – демонстрація смаку.

Оновлення

Портфоліо – не статичний продукт. Фотограф відточує навички, шукає нові рішення – у засобах виразності, і неминуче приходить до розуміння: «Треба щось міняти!». Ось тут і знадобиться самокритичність, вміння своє черкати (як казав Ф. М. Достоєвський); але просто видалити "старе", щоб дати дорогу "новому" - помилка. "Дата виготовлення" - не критерій відбору; фотограф повинен зрозуміти - яких знімків не вистачає в його портфоліо, і що зміниться в його роботі, якщо внести "редагування".

Як часто оновлювати портфоліо

Думок багато, але я вважаю, що складати портфоліо необхідно раз на довгі роки. Ні, я не проти дрібних правок, але якщо актуальність портфоліо швидко падає, наприклад, від сезону до сезону, то краще скласти портфоліо наново (і добре його розрекламувати). У списку нижче, перерахую всі думки щодо цього питання:

• Частота оновлень – показник стабільності, завершеності портфоліо. Якщо ні, чи майже ні, дня без правок, то портфоліо складено для широкої аудиторії, і його ціль проста – збільшення охоплення. Ціна його невисока, цінність відсутня.
• Графік оновлень - помилкове явище у житті фотографа. З'явився цінний кадр і йому знайшлося місце у портфоліо – добре; ні - привід працювати далі. Знімок у портфоліо – не фіксований результат, а частка везіння.
• Оновлення портфоліо – робота над якістю, а не кількістю. Іноді, і нічого в цьому страшного немає, додаєш один кадр і прибираєш три, портфоліо зменшується і з'являються порожні файли (мова про друк), але загальна картина прояснюється. Ось і ціна.

Грамотні оновлення виділяють «кістяк», основу - фотографії поза часом; показують, привертають увагу, підтверджують досягнення, навички та досвід автора. Такі фотографії наводять свого глядача, замовника, якому потрібен автор, а не його цінник.

Як відбирати знімки для оновлень

Думка не догма, але може комусь знадобиться:

• Ігноруйте моду, сезонні тренди. Сезон того… сезон цього… дурниці та Instagram своїми руками. Враховуйте цінності (не матеріальні) свого клієнта та публікуйте фотографії поза часом, у яких: ви впевнені, а замовник – знайшов себе.
• Довговічність – основний критерій. Прохідні знімки чи кадри-замальовки – це не те, що проживе роки. Не публікуйте їх навіть у соцмедіа, привчіть себе бачити, і обговорювати лише те, що не має сенсу, цінності (в обхід цінника).
• Розташуйте в портфоліо знімки, які встигли забути. Подобається знімок? Сховайте його від себе на місяць, а краще – півроку чи рік, щоб пішли емоції, почуття, думки, з якими пов'язаний цей кадр. Через час кадр цікавий - публікуйте, ні - в урну його.

Замість ув'язнення

Портфоліо бізнесмен - трудова книжка.

не гучні слова, а лагідна правда.

Доповнено 05.01.2018

Світ усім, та попутного світла на місцях фотографічних баталій.
Ваш,
Андрій Бондар.

З 29 серпня по 2 вересня у Москві пройде Міжнародне портфоліо-ревю для російських фотографів. Портфоліо-ревю проводяться регулярно, в першу чергу, в інтересах професіоналів-початківців і захоплених любителів - це унікальний шанс отримати професійний коментар з приводу власної роботи від людей, безпосередньо пов'язаних з фотографією: фотографів, видавців, фоторедакторів та представників агентств. Але перш ніж йти на портфоліо-ревю, потрібно зібрати серйозне портфоліо, яке об'єктивно представляє автора.

Про те, як це зробити, ми поговорили з галеристами та фоторедакторами, які організують регулярні приватні портфоліо-ревю «Побудова портфоліо: або як підготуватися до портфоліо-ревю» для фотографів-початківців у Gallery.Photographer.Ru .

Як має виглядати гарне портфоліо? Як його практично краще оформити: папка, колір, формат, кількість фотографій, підпис?

Насправді тут немає якихось загальних правил. Портфоліо має бути документом, що розкриває потенціал автора і дає уявлення про його напрацювання. Формат портфоліо формується або самим автором, якщо він знає як, або якимось консультантом. Таким консультантом може бути галерист (у разі, якщо фотограф планує свою співпрацю із галереєю), представник фотоагентства або фоторедактор. У всіх цих людей величезний досвід та практика огляду великої кількості фотоматеріалів, чудова орієнтація у фотографічному просторі, фоторинку тощо. Шукати таких консультантів можна і потрібно у професійному середовищі. Роль консультанта особливо важлива, тому що навіть дуже сильні автори часто мають вкрай хибне уявлення про себе.

З практикуючими авторами вже зрозумілі його сильні сторони, автори-початківці - це більшою мірою обіцянка розвитку.

Чого в жодному разі не має бути в портфоліо?

У портфоліо не повинно бути того, що відволікає від сприйняття фотографа як цільного автора, що самостійно розвивається. Нічого зайвого не має бути.

Чи є різниця в тому, як представляти фотографів-початківців і вже практикуючих? У чому вона?

З практикуючими авторами вже зрозумілі його сильні сторони, тому що потрібно кілька років для того, щоб автор показав, у чому може досягти успіху.
Початківці - це більшою мірою обіцянка розвитку. Тут можна припустити більше одиночних кадрів у різних стилістиках: портфоліо автора, що практикує, буде більш цілісним.

Чи є якісь загальні правила, яких портфоліо завжди виграє? Розмаїття знімків, якась біографія, спільна історія?

Загальний правил немає, завжди виграшним є здатність автора показати, що його роботи є актуальними і перебувають у руслі сучасної нам фотографічної думки. Але наявність цілісних проектів зі складною внутрішньою конструкцією – це завжди плюс.

Портфоліо – це візитна картка автора і надсилати його потрібно тим, хто може вплинути на кар'єру.

Скільки часу потрібно фотографу, щоб зібрати нове портфоліо із якісних знімків?

Це процес нескінченний за своєю суттю. Професійні автори збирають портфоліо з проектів, над якими трудяться роки. Консультанту-професіоналу для складання первісного варіанта портфоліо фотографа-аматора потрібно 10-15 хвилин.

Які є онлайн джерела вдалих портфоліо, з яких можна брати приклад? Чи шановні журнали, що публікують портфоліо?

Зайдіть на сайт будь-якого з провідних агентств, і ви виявите варіанти найрізноманітніших портфоліо авторів, що працюють у цьому агентстві. Інша річ, що кожне портфоліо має свого споживача. Портфоліо не повинно взагалі подобатися, воно має бути цікавим для певних споживачів (фоторедакторів, галеристів або кураторів).

Кому треба показувати та надсилати портфоліо? Куди його відправляти, коли воно готове?

Портфоліо – це візитна картка автора і надсилати його потрібно тим, хто може вплинути на кар'єру. Все залежить від цілей самого автора. Якщо він хоче працювати в агентстві, то йому потрібно надсилати портфоліо, а потім добиватися зустрічі з керівниками та фоторедакторами агентства. Якщо автор хотів би виставлятися у галереї, то рекомендується надсилати портфоліо директору галереї.

Види оформлення онлайн-портфоліо

Перше враження дуже важливе, тому портфоліо має відбивати автора. Портфоліо бувають різними. Точніше кажучи, їх має бути кілька, якщо автора цікавлять не лише персональні проекти, а й співпраця з виданнями та комерційними організаціями. У більшості фотографів, що відбулися, є кілька портфоліо: тобто критерій «хороше портфоліо» дуже відносний. Важливо розуміти, кому ви його збираєтесь показувати.

Важливо розуміти, кому ви його збираєтесь показувати. Куратору музею не треба показувати комерційну зйомку, наприклад, робітників у касках, якщо це не є вашим персональним проектом на цю тему. Як і не треба показувати фоторедактору журналу, який звернувся до вас за портретною зйомкою, ваш персональний проект про природу. Звичайно, редактору може бути цікаво ознайомитися і з цією вашою роботою, але тільки щоб мати більш повне уявлення про вас, як про автора, але зрештою він все одно попросить вас показати приклади ваших портретних робіт.

У більшості фотографів, що відбулися, є кілька портфоліо: тобто критерій «хороше портфоліо» дуже відносний.

Якщо ми говоримо про друковане портфоліо персональних робіт, воно має відображати ваше бачення кінцевої реалізації: книга, виставка, мультимедіа або номінація на конкурси, воркшопи, гранти тощо. Фотографій не має бути багато. Стандартно 20-30 фотографій, а при онлайн-заявках часто ще менше. Якщо ви показуєте всього один проект, то нехай фотографій буде 30, але подумайте, чи ви впевнені в кожній з них. Якщо це кілька проектів (особливо якщо вони в роботі), то покажіть 10-12 з кожного. Будьте впевнені, що якщо робота сподобається, то ви матимете можливість показати більше фотографій, вас про це швидше за все попросять.

Що стосується самої друку, то колір, розмір, папір залежать від проекту та від переваги автора. Все має право бути. Є чудові проекти з полароїдів, роздрукованих із айфону. Якщо є можливість – не треба економити. Ринок послуг якісного друку став цілком доступним. У Росії, до речі, це коштує значно дешевше, ніж за кордоном. Будь-який автор зараз має можливість роздрукувати свої роботи на якісному, музейному рівні паперу.

Види оформлення друкованих портфоліо

У портфоліо в жодному разі не повинно бути збірної солянки. Якщо йдеться про фотографа з ім'ям, то його оцінюють не лише за поточним проектом, а й за попередніми роботами. Саме тому відомий фотограф може дозволити робити мікс у своєму портфоліо із замовних та персональних проектів.

Якщо за фотографіями стоїть цікава історія, то на автора обов'язково звернуть увагу.

Наприклад, на сайті агентства Magnum, у фотографа Кріса Андерсена ви побачите чорно-білі фотографії з книги про Венесуелу, фешн-зйомки та дуже особисту історію, зняту на «хольгу». Всі ці фотографії складені таким чином, щоб нагадати про всі проекти, що їх робив Кріс останні 10 років. Ці фотографії широко відомі глядачеві. Початківцю фотографу така різноманітність швидше зашкодить. Тому що в його випадку кожна фотографія в портфоліо - це не відсилання до чогось те, що всі бачили, а спроба справити перше враження.

Під час знайомства потенційних клієнтів з фотографом, портфоліо грає роль ознайомлювального матеріалу, за яким робляться висновки про його досвід та професіоналізм. Якість, виразність, творче зміст знімків, представлених у портфоліо, визначають бажання клієнтів звернутися до послуг даного фотографа. Вивчаючи знімки, клієнти оцінюють уміння фотографа, професійні навички, досвід. У цій статті буде розглянуто, як створити портфоліо фотографа.

Які фотографії вибирати для портфоліо

Портфоліо є зібранням кращих фотографій, що демонструють професійний рівень фотографа, особистий стиль і «почерк». Але не можна переборщувати, підбираючи фотографії для такої колекції. Потрібно вибирати не стільки ідеальні фотографії, можливо, ті, що дивом вдалися, скільки ті кадри, які без особливих проблем фотограф зможе виконати знову. Таким чином виникає гарантія, що нові знімки порадують клієнтів, а не розчарують. Адже засмучені клієнти можуть помітно зіпсувати репутацію фотографа, а задоволені клієнти – це чарівна потужна сила, що створює успіх.
Портфоліо фотографа-початківця має рясніти фотографіями, знятими в його улюблених жанрах, якими він планує займатися, або в ньому повинні бути знімки різних жанрів, якщо фотограф ще не визначився, в якому напрямку працюватиме. Демонстраційна добірка фотографій повинна складатися приблизно з 20-30 знімків, саме така кількість дає змогу оцінити професіоналізм та стиль фотографа. Знімки в портфоліо необхідно розміщувати за жанрами, щоб при необхідності можна було послідовно продемонструвати клієнту, наскільки володіє фотограф тим чи іншим жанром і щоб при цьому не довелося гарячково вишукувати необхідні знімки серед інших.

Для оцінки роботи фотографів портфоліо - це єдине джерело, що дозволяє порівняти роботи різних фотографів і зробити вибір, до кого звернутися для створення тієї чи іншої фотосесії. Кожен фотограф, у міру своєї професійної діяльності, починає віддавати перевагу якомусь певному виду зйомки та необхідно підкреслювати це у своєму портфоліо, розміщуючи у ньому більше знімків цього жанру. Краще бути фахівцем кількох жанрів, ніж фотографувати невміло, намагаючись втілити у творчості всі жанри фотографії.

Формат портфоліо

В якому вигляді буде зберігатися і демонструватися портфоліо фотографа, в цифровому або друкованому, він вирішує виходячи зі своїх власних міркувань, це можуть бути фотокниги, просто папка з надрукованими знімками, цифрова папка з файлами, слайд-шоу, презентація або особистий сайт. Останній спосіб вважається найпрогресивнішим, адже крім демонстрації своїх професійних можливостей, на сайті можна викладати ще й іншу корисну інформацію, у тому числі про знижки та інші привабливі пропозиції. Крім цього на власному сайті можна викладати необмежену кількість фотографій різних жанрів зі зручним меню та навігацією по них. Ну, і звичайно ж, якщо портфоліо розміщено на своєму сайті, щоб оцінити майстерність фотографа, потенційному клієнту досить буде просто пройти за посиланням, що він зможе зробити, не виходячи з дому.

Мати кілька демонстраційних версій свого портфоліо ще практичніше. Допустимо, клієнтам, з якими фотограф бачиться на власні очі, зручніше демонструвати фотокнигу. Друзям і знайомим в інтернеті, а також надсилаючи комерційну пропозицію потенційним клієнтам, зручніше демонструвати портфоліо на власному сайті.

Портфоліо професійного фотографа

Професійний фотограф портфоліо своє доповнює відомостями про нагороди та призи, але також портфоліо професіонала відрізняється майстерно виконаними фотографіями, здатними зачаровувати, захоплювати та дивувати. Недарма фотографування стає справжнім мистецтвом, в умілих руках. Але не варто засмучуватися новачкам, з часом, з набуттям досвіду та навичок, у міру зростання професіоналізму змінюватиметься і колекція кращих знімків, перетворюючись з кожним роком.
У мережі можна знайти портфоліо різних фотографів і зробити власний аналіз, чим вони відрізняються один від одного. Переглядаючи фотороботи професійних і фотографів-початківців, можна зробити власні висновки про те, чим відрізняються їх роботи і врахувати це, при складанні власного портфоліо.

Супровідний текст до знімків

Дуже зручно, коли кожне фото в портфоліо супроводжується інформацією про те, яку важливість має та чи інша фотографія, а також ідеї фотографа, як ще він міг би обіграти зображений кадр. Таким чином, збільшується інформаційне посилання портфоліо — візуальна демонстрація можливостей фотографа доповнюється легким знайомством із його творчим потенціалом.

Портфоліо весільних фотографій

Якщо фотограф займається весільною фотозйомкою, йому необхідно мати окреме портфоліо, що демонструє весільні фото. Таке портфоліо має бути не дуже маленьким, але й не надто великим, щоб клієнтам не довелося переглядати сотні фотографій.

Щоб продемонструвати потенційним клієнтам, весільне фото портфоліо має містити наступні знімки, виконані фотографом:

- портрети наречених
- загальні плани місцевості
- фото деталей весіль, їх оформлення
- Портрети наречених
— фото, що передають емоції гостей та молодят
— фотографії у незвичайних ракурсах
- Групові фото
— постановочні та не постановочні фотографії молодят
- Фотографії банкетних залів
- Репортажні моменти

Створюючи портфоліо весільних фотографій, необхідно бути націленим на добірку фотографій, що максимально демонструють творчі та професійні навички, найбільш важливі при зйомці на весіллях - вловлювати важливі моменти, виділяти ключові деталі, виконувати портретну та групову зйомку, креативно підходити до своєї роботи. Весільний фотограф портфоліо доповнює також знімками, виконаними під час зйомок Love Story.

Отже, яким має бути фото-портфоліо?

- Виразним. Для цього в нього включають найкращі знімки.
- Лаконічним. У ньому не повинно бути замало або занадто багато знімків.
- Оригінальним. Всі знімки повинні бути в чомусь унікальними по-своєму, позначаючи «особистий почерк» автора.

Передісторія професійного портфоліо

Щоб зробити професійне портфоліо, необхідно мати якісні роботи у своїй особистій колекції, щоб було з чого вибирати знімки, здатні викликати інтерес у потенційних клієнтів. Для цього новачки фотографують усі та всіх, хто згоден на фотозйомку. Але цього не достатньо. Для отримання професійних навичок необхідно проштудувати досвід фотографів, накопичений людством на сьогоднішній день, щоб не методом «тику», а зі знанням справи створювати чудові фотографії. http://ufa.videoforme.ru/photoschool надає всім охочим курси фотографів, де кожен зможе освоїти фотомистецтво. Професійні фотографи навчать із самого нуля новачків. Кожен зелений фотограф-початківець, який відвідає наші курси, стане стиглим професіоналом після навчання. Коли людина має бажання фотографувати, але не присвячена в алхімію процесу фотозйомки, вона не має можливості по-справжньому висловити свої ідеї, свій творчий потенціал. А після навчання у нас, Ви будете мати всі необхідні навички. Ми усунемо відсутність знань, що стоїть між вашими ідеями та їх втіленням.

Якщо ви фотограф, створення портфоліо, безумовно, одна з найважливіших речей, які ви повинні зробити. Є ряд переваг, які може принести вам портфоліо: завдяки ньому ви продемонструєте свої роботи в Інтернеті, залучите нових клієнтів і створіть стабільний і великий онлайн-майданчик для вашої роботи. Сумно те, що не всі фотографи мають технічні навички для формування портфоліо. Деякі, можливо, відчувають себе трохи стурбованими відсутністю знань у розробці сайтів, а інші, можливо, думають, що для створення портфоліо потрібно багато часу.

Хорошою новиною є те, що існує низка платформ для створення онлайн-портфоліо для вашої роботи. При цьому не потрібно витрачати дорогоцінний час і вміти програмувати.

Ось список із 10 найкращих веб-сайтів зі створення портфоліо для любителів фотографії, представлених у випадковому порядку.

1. Wfolio

— онлайн інструмент для створення портфоліо спеціально для фотографів та художників, які хочуть мати професійне portfolio та з легкістю продавати свої роботи в Інтернеті. Щоб його отримати, не потрібні жодні знання HTML або CSS.

Особливості Foliolink: мобільна версія сайту, налаштування та інструменти електронної комерції, . Ви можете створити безкоштовний 7-денний обліковий запис, перш ніж вирішити, який тарифний план вам найбільше підходить.

є online інструмент, який допоможе вам зробити дивовижне портфоліо швидко і безболісно. Якщо ви фотограф, який шукає платформу для створення приголомшливого портфоліо або серйозно замислюється над продажем своїх робіт в Інтернеті, то Zenfolio — ваш правильний вибір.

500px є персональним інструментом для швидкого та простого створення портфоліо, а також маркетингової платформи для продажу своїх робіт.

З 500px ви зможете підтримувати та контролювати сайт коли завгодно і для цього немає необхідності "лізти" в код. Зареєстрованим вони надають широкий набір можливостей, таких як передові системи стеження за відвідувачами, необмежену кількість завантажень фотографій, доменне ім'я користувача і фотомагазин для продажу фотографій в Інтернеті.