ផ្ទះ ហិរញ្ញវត្ថុ ការបង្ហាញការថតរូបបែបសិល្បៈជាទម្រង់សិល្បៈ។ រូបភាពនៅក្នុងរូបថតនិងគំនូរ

ការបង្ហាញការថតរូបបែបសិល្បៈជាទម្រង់សិល្បៈ។ រូបភាពនៅក្នុងរូបថតនិងគំនូរ

ការថតរូប (ការថតរូបជាភាសាបារាំងពីភាសាក្រិចបុរាណ φως / φωτος - ពន្លឺ និង γραφω - ការសរសេរ; ការគូរពន្លឺ - បច្ចេកទេសនៃការគូរជាមួយពន្លឺ) - ការទទួលបាន និងរក្សាទុករូបភាពឋិតិវន្តលើសម្ភារៈដែលងាយនឹងប្រតិកម្ម (ខ្សែភាពយន្តរូបថត ឬម៉ាទ្រីសថតរូប) ដោយប្រើកាមេរ៉ា។

ផងដែរ រូបថត ឬរូបថត ឬគ្រាន់តែរូបថត គឺជារូបភាពចុងក្រោយដែលទទួលបានជាលទ្ធផលនៃដំណើរការថតរូប និងមើលដោយផ្ទាល់ដោយមនុស្សម្នាក់ (នេះមានន័យថាទាំងស៊ុមនៃខ្សែភាពយន្តដែលបានអភិវឌ្ឍ និងរូបភាពនៅក្នុងទម្រង់អេឡិចត្រូនិច ឬបោះពុម្ព)។

ការថតរូបគឺជាសិល្បៈនៃការថតរូប ដែលដំណើរការច្នៃប្រឌិតចម្បងស្ថិតនៅក្នុងការស្វែងរក និងជ្រើសរើសសមាសភាព ពន្លឺ និងពេលវេលា (ឬគ្រា) នៃរូបថត។ ជម្រើសនេះត្រូវបានកំណត់ដោយជំនាញ និងជំនាញរបស់អ្នកថតរូប ក៏ដូចជាចំណង់ចំណូលចិត្ត និងរសជាតិផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ ដែលជាតួយ៉ាងសម្រាប់ប្រភេទសិល្បៈណាមួយ។

ប្រភេទចម្បងក្នុងការថតរូបជាសិល្បៈ

1. ការថតរូបពេលយប់ – ការថតរូបពេលយប់។ ការថតរូបពេលយប់ពាក់ព័ន្ធនឹងការថតរូបនៅពេលយប់ និងស៊ុមជាក់ស្តែងដែលទទួលបានក្នុងអំឡុងពេលថតនេះ។ ដោយពិចារណាថានៅពេលយប់មិនមានពន្លឺគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់ការថតរូប អ្នកថតរូបត្រូវប្រើ Shutter Speed យូរ កញ្ចក់លឿន និងតម្លៃ ISO ខ្ពស់។

2. រូបបញ្ឈរ

3. នៅតែមានជីវិត

4. Mobilography - បានបង្ហាញខ្លួននៅដើមសតវត្សទីម្ភៃមួយ។ ផលិតដោយម៉ាស៊ីនថតដែលបង្កើតជាឧបករណ៍ប្រើប្រាស់ក្នុងផ្ទះ ទាំងនេះអាចជា ទូរស័ព្ទដៃ, ហោប៉ៅ កុំព្យូទ័រផ្ទាល់ខ្លួន, កែវយឹត, កែវយឹត។ ដោយសារតែគុណភាពបង្ហាញទាប រូបថតដែលថតដោយកាមេរ៉ាបែបនេះមានគុណភាពទាបណាស់ ប៉ុន្តែពួកគេអាចចាប់អារម្មណ៍បាន ព្រោះវាថតពីមុំមិនធម្មតា ឬថតដោយឯកឯង។ នៅក្នុងប្រភេទនៃការថតរូបនេះ អ្វីដែលសំខាន់ជាដំបូងគឺអ្វីដែលបង្ហាញក្នុងរូបភាព ហើយមិនមែនគុណភាពរូបថតនោះទេ។ គម្រោងសិល្បៈជាច្រើននៅក្នុងប្រភេទ "mobilography" ត្រូវបានបង្កើតឡើងរួចហើយនៅក្នុងសាលទំនើប។

6. ការរាយការណ៍ – ការថតរូបព័ត៌មាន – គឺជាសិទ្ធិរបស់អ្នកសារព័ត៌មានដែលថតរូបព្រឹត្តិការណ៍ផ្សេងៗពីមាត្រដ្ឋានក្នុងស្រុករហូតដល់ពិភពលោក។ តម្រូវឱ្យអ្នកថតរូបបង្កើតសមាសភាពយ៉ាងឆាប់រហ័ស ហើយមានប្រតិកម្មភ្លាមៗចំពោះការផ្លាស់ប្តូរក្នុងស្ថានភាព។

7. ការថតរូបឯកសារ - ការថតរូបឯកសារ។ ប្រភេទនៃការថតរូបណាមួយអាចធ្លាក់ចូលទៅក្នុងប្រភេទនេះ ប្រសិនបើវាកត់ត្រាព្រឹត្តិការណ៍ ឬវត្ថុណាមួយ។ ប៉ុន្តែថ្មីៗនេះ ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយបានផ្លាស់ប្តូរតម្រូវការរបស់ពួកគេសម្រាប់សម្ភារៈឯកសារ។ ការថតរូបឯកសារបានផ្តល់ផ្លូវដល់អ្នកសារព័ត៌មានក្នុងថ្ងៃនេះ។ ជាញឹកញយ រូបថតដែលថតដោយអ្នកចងក្រងឯកសារ មិនត្រឹមតែជាឯកសារប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងមានតម្លៃសិល្បៈទៀតផង។ ស្នាដៃរបស់អ្នកថតរូបបែបនេះអាចមើលឃើញនៅក្នុងវិចិត្រសាល សៀវភៅ និងអាល់ប៊ុមរូបថតសិល្បៈ។

11. ការថតរូបបែប Panoramic - ការថតរូបបែប Panoramic - នេះរួមបញ្ចូលទាំងការថតរូបបែប Panoramic ផ្សេងៗ។

ច្បាប់សម្រាប់ការថតរូប៖

1- ជម្រើសនៃគ្រោង - អ្នកនិពន្ធមានសិទ្ធិមានមោទនភាពចំពោះគ្រោងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍និងមិនធម្មតា។ ការស្វែងរករឿងបែបនេះត្រូវចំណាយពេល

ពេលវេលាច្រើនហើយជួនកាលប្រែទៅជា mania ។ ប្រសិនបើអ្នកជាមនុស្សម្នាក់ក្នុងចំនោមមនុស្សទាំងនោះដែលតែងតែរក្សាកាមេរ៉ាឱ្យងាយស្រួល។

មិនមានអ្វីដែលត្រូវព្រួយបារម្ភនោះទេ។ រឿងសំខាន់គឺតែងតែមើលជុំវិញនិងឃើញភាពស្រស់ស្អាតនៅក្នុងឈុតធម្មតាបំផុត។

ការថតរូបម៉ាក្រូបើកវិសាលភាពដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមកក្នុងការជ្រើសរើសប្រធានបទ។ តំណក់ទឹក សត្វល្អិត ឬផ្កាធ្វើឱ្យអ្នកមើលមិនទម្លាប់ពិនិត្យមើលវត្ថុតូចៗឱ្យបានលម្អិត។

2. ការជ្រើសរើសចំណុចបាញ់ ដើរជុំវិញគំរូ ដោយកត់សម្គាល់ពីលក្ខណៈនៃផ្ទៃខាងក្រោយ។ វិធីនេះអ្នកនឹងកម្ចាត់ធាតុ "អាក្រក់" ដែលមិនអាចលាក់បានតាមវិធីផ្សេង។ ឧទាហរណ៍ដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយគឺបង្គោលភ្លើង និងខ្សែភ្លើងដែលមិនរៀបរាប់បាន ដែលបានបំផ្លាញរូបថតច្រើនជាងមួយសន្លឹកក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ។

3. លក្ខណៈពិសេសនៃការយល់ឃើញដែលមើលឃើញ

យើងធ្លាប់បានអានពីឆ្វេងទៅស្តាំ និងពីកំពូលទៅបាត ហើយទំនាញបញ្ជាក់ថាចលនាចុះក្រោមគឺជាធម្មជាតិ។ នេះប៉ះពាល់យ៉ាងខ្លាំងដល់ការយល់ឃើញ។ ប្រសិនបើរូបភាពមានវត្ថុដូចគ្នា ឬស្រដៀងគ្នា នោះមួយនៅខាងឆ្វេងនឹងគ្របដណ្តប់។ វត្ថុដែលស្ថិតនៅផ្នែកខាងលើនៃរូបថត ហាក់ដូចជាធ្ងន់ជាងវត្ថុខាងក្រោម។ បន្ទាត់បញ្ឈរមួយលេចឡើងវែងជាងបន្ទាត់ផ្ដេកដូចគ្នា។

4. ចិត្តវិទ្យានៃបន្ទាត់

បន្ទាត់នៃកម្លាំងគឺជាវណ្ឌវង្កនៃវត្ថុដែលមាននៅក្នុងរូបថត។ នៅក្នុងរូបថតសខ្មៅ ពួកវាច្បាស់ជាង ព្រោះការមើលរបស់យើងមិនរំខានដោយពណ៌មួយចំនួនធំនោះទេ។ បែបផែននេះត្រូវបានប្រើជាញឹកញាប់ក្នុងការថតរូបសិល្បៈ។ វាមិនមែនសម្រាប់អ្វីដែលអ្នកជំនាញចូលចិត្តថតរូបសខ្មៅនោះទេ។

ដោយមានជំនួយពីបន្ទាត់ អ្នកថតរូបដែលមានបទពិសោធន៍អាចគ្រប់គ្រងការសម្លឹងរបស់អ្នកមើល ដោយនាំគាត់ទៅកាន់ព័ត៌មានលម្អិតសំខាន់ៗនៃរូបថត។

5. តុល្យភាពក្នុងសមាសភាព

6. សមាមាត្រមាស

ប្រសិនបើអ្នកគូរបន្ទាត់ពីរផ្តេក និងបញ្ឈរលើរូបថត ដែលនីមួយៗបំបែកមួយភាគបីនៃរូបថត អ្នកនឹងទទួលបានបួនបន្ទាត់នៃ "សមាមាត្រមាស" និងបួនចំនុចនៃចំនុចប្រសព្វរបស់វា។ តំបន់ដែលស្ថិតនៅចន្លោះបន្ទាត់ទាំងនេះត្រូវបានយល់ថាជាតំបន់ស្ងប់ស្ងាត់បំផុត ហើយការសម្លឹងមើលជាចម្បងជួសជុលវត្ថុដែលមានទីតាំងនៅលើបន្ទាត់ខ្លួនឯង និងនៅចំណុចប្រសព្វ។

7. សមាសភាព

ថតរូបដោយប្រើច្បាប់ជាមូលដ្ឋាន

© Fokina Lidiya Petrovna វាចំណាយពេលថតរូបយូរដើម្បីឈ្នះកន្លែងផ្ទាល់ខ្លួននៅក្នុងពិភពសិល្បៈ។ នៅពេលដែលរូបថតដំបូងបានបង្ហាញខ្លួន គ្មាននរណាម្នាក់ចាប់អារម្មណ៍ពួកគេទេ ពួកគេត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជា "ការលួងលោម" សម្រាប់មនុស្សដែលមានកម្រិត។ បន្ទាប់មក ដោយសារកម្រិតបច្ចេកទេស ការថតរូបមិនអាចអះអាងថាជាឯកសារ ឬតម្លៃសិល្បៈណាមួយឡើយ។ នៅពេលនោះ ការថតរូបត្រូវបានគេមើលឃើញថាជាការចម្លងនៃការពិត ស្រដៀងនឹងគំនូរសិល្បៈ។ ទោះបីជាការថតរូបក្នុងរយៈពេលយូរមិនអាចផុសចេញពីស្រមោលនៃគំនូរក៏ដោយ ប៉ុន្តែការអភិវឌ្ឍន៍របស់វាត្រូវបានសម្របសម្រួលដោយការតាំងពិពណ៌រូបថត ដែលមនុស្សរួមជាមួយនឹងការថតរូបដ៏ស្រស់ស្អាតក៏អាចមើលឃើញរូបថតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ផងដែរ។ ការតាំងពិព័រណ៍បែបនេះដំបូងបង្អស់ត្រូវបានរៀបចំឡើងដោយ Alfred Stieglitz នៅញូវយ៉កក្នុងឆ្នាំ 1905 ។ នៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 20-30 នៃសតវត្សទី 20 ជាមួយនឹងការមកដល់នៃកាសែត និងទស្សនាវដ្ដី សម័យថ្មីមួយបានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងសិល្បៈថតរូប ការថតរូបបានចាប់ផ្តើមផ្លាស់ប្តូររចនាប័ទ្មរបស់ខ្លួននៅក្នុងការពេញចិត្តនៃភាពយន្តឯកសារ។ ជាមួយនឹងវត្តមាន កាមេរ៉ាឌីជីថល, កុំព្យូទ័រ និង អ្នកកែសម្រួលក្រាហ្វិកអ្នកថតរូបទទួលបានឱកាសដើម្បីផ្លាស់ប្តូរ និងបញ្ជូនរូបថតរបស់គាត់ទៅកាន់អ្នកមើល នៅពេលដែលគាត់ឃើញពួកគេ។ សព្វថ្ងៃនេះមានប្រភេទនៃការថតរូបជាច្រើន។ នេះគឺជាពួកគេមួយចំនួន៖

© Fokina Lidiya Petrovna ការថតរូបពេលយប់ពាក់ព័ន្ធនឹងការថតរូបនៅពេលយប់ និងស៊ុមដែលទទួលបានក្នុងអំឡុងពេលថតនេះ។ ដោយពិចារណាថាមិនមានពន្លឺគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់ការថតរូបនៅពេលយប់ អ្នកថតរូបត្រូវប្រើល្បឿនបិទវែង កែវថតលឿន និងតម្លៃភាពប្រែប្រួលខ្ពស់។

ប្រជាប្រិយភាពដ៏ធំនៅសតវត្សទី 20 ។ ទម្រង់សិល្បៈដែលទទួលបានទាក់ទងនឹងវឌ្ឍនភាពបច្ចេកវិទ្យា។ ប្រជាប្រិយភាពដ៏ធំនៅសតវត្សទី 20 ។ ទម្រង់សិល្បៈដែលទទួលបានទាក់ទងនឹងវឌ្ឍនភាពបច្ចេកវិទ្យា។ ការថតរូប ភាពយន្ត ទូរទស្សន៍ ផលិតផលនៃឧស្សាហកម្មបោះពុម្ព (សៀវភៅ ទស្សនាវដ្តី កាសែត) បានក្លាយជានិមិត្តសញ្ញានៃពេលវេលា។ ការថតរូប ភាពយន្ត ទូរទស្សន៍ ផលិតផលនៃឧស្សាហកម្មបោះពុម្ព (សៀវភៅ ទស្សនាវដ្តី កាសែត) បានក្លាយជានិមិត្តសញ្ញានៃពេលវេលា។

ពាក្យ "ការថតរូប" ត្រូវបានបកប្រែជា "គំនូរពន្លឺ" ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីតួនាទីជាមូលដ្ឋាននៃពន្លឺនៅក្នុងដំណើរការថតរូប។ ពាក្យ "ការថតរូប" ត្រូវបានបកប្រែជា "គំនូរពន្លឺ" ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីតួនាទីជាមូលដ្ឋាននៃពន្លឺនៅក្នុងដំណើរការថតរូប។ បច្ចេកទេសថតរូបគឺផ្អែកលើបែបផែនអុបទិកដែលធ្លាប់ស្គាល់ចំពោះមនុស្សតាំងពីបុរាណកាល៖ កាំរស្មីពន្លឺដែលចូលទៅក្នុងរន្ធតូចមួយនៅក្នុងកាមេរ៉ាបង្កើតរូបភាពបញ្ច្រាសនៃវត្ថុបំភ្លឺនៅលើជញ្ជាំងទល់មុខរបស់វា។ បច្ចេកទេសថតរូបគឺផ្អែកលើបែបផែនអុបទិកដែលធ្លាប់ស្គាល់ចំពោះមនុស្សតាំងពីបុរាណកាល៖ កាំរស្មីពន្លឺដែលចូលទៅក្នុងរន្ធតូចមួយនៅក្នុងកាមេរ៉ាបង្កើតរូបភាពបញ្ច្រាសនៃវត្ថុបំភ្លឺនៅលើជញ្ជាំងទល់មុខរបស់វា។

ការថតរូប ជាមធ្យោបាយទំនាក់ទំនងដ៏ទូលំទូលាយបំផុតមួយ មានសារៈសំខាន់ជាប្រវត្តិសាស្ត្រ ក្នុងនាមជាសាក្សីនៃពេលវេលារបស់វា។ ការថតរូប ជាមធ្យោបាយទំនាក់ទំនងដ៏ទូលំទូលាយបំផុតមួយ មានសារៈសំខាន់ជាប្រវត្តិសាស្ត្រ ក្នុងនាមជាសាក្សីនៃពេលវេលារបស់វា។ ទោះបីជាវាមិនមានតម្លៃសិល្បៈក៏ដោយ ក៏រូបថតជាច្រើនឆ្នាំក្លាយជាឯកសារប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏មានតម្លៃ។ ទោះបីជាវាមិនមានតម្លៃសិល្បៈក៏ដោយ ក៏រូបថតជាច្រើនឆ្នាំក្លាយជាឯកសារប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏មានតម្លៃ។

ការថតរូបសិល្បៈបានរីករាលដាល។ ការថតរូបសិល្បៈបានរីករាលដាល។ ការមើលតាមរយៈកញ្ចក់កាមេរ៉ាអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកឃើញប្រទេសកម្រនិងសត្វចម្លែក។ ជម្រៅក្រោមទឹក។មហាសមុទ្រ សារីរិកធាតុ វប្បធម៌ និងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃស្ថាបត្យកម្មបុរាណ តួអង្គពេញនិយម និន្នាការថ្មីនៃម៉ូដ (សម្លៀកបំពាក់ ម៉ូដសក់ ផ្ទៃខាងក្នុងផ្ទះ។ល។)។ ការក្រឡេកមើលតាមកញ្ចក់កាមេរ៉ាអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកឃើញប្រទេសកម្រ និងសត្វចម្លែក ជម្រៅក្រោមទឹកនៃមហាសមុទ្រ សារីរិកធាតុវប្បធម៌ និងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃស្ថាបត្យកម្មបុរាណ តួអង្គពេញនិយម និន្នាការថ្មីនៃម៉ូដ (សម្លៀកបំពាក់ ម៉ូដសក់ ការតុបតែងខាងក្នុងផ្ទះ។ល។)។ អ្នកនិពន្ធបង្ហាញពីអាកប្បកិរិយារបស់គាត់ចំពោះគាត់តាមរយៈជម្រើសនៃពេលវេលានៃការបាញ់ប្រហារ មុំ ការចែកចាយពន្លឺ និងស្រមោល។ អ្នកនិពន្ធបង្ហាញពីអាកប្បកិរិយារបស់គាត់ចំពោះគាត់តាមរយៈជម្រើសនៃពេលវេលានៃការបាញ់ប្រហារ មុំ ការចែកចាយពន្លឺ និងស្រមោល។

ការថតរូបបានបង្កើតប្រព័ន្ធពិសេសផ្ទាល់ខ្លួននៃមធ្យោបាយបញ្ចេញមតិ ប៉ុន្តែមិនបានបាត់បង់ទំនាក់ទំនងជាមួយមនុស្សបុរាណទេ។ វិចិត្រសិល្បៈម៉ាយ នេះត្រូវបានបង្ហាញជាពិសេសនៅក្នុងការពិតដែលថាប្រភេទចម្បងរបស់ពួកគេ - បញ្ឈរ, ទេសភាព, នៅតែមានជីវិត, គំនូរ - ត្រូវបានតំណាងផងដែរនៅក្នុងការថតរូប។ ជាឧទាហរណ៍ ពួកគេនិយាយថា រូបបញ្ឈរធ្វើឱ្យអវត្ដមាន និងអ្នកស្លាប់រស់ឡើងវិញ។ ភាពប្លែកនៃរូបភាពក្នុងការថតរូបគឺស្ថិតនៅក្នុងលក្ខណៈឯកសាររបស់វា ព្រោះវាតែងតែជាវត្ថុនៃពិភពពិត ឬជាគ្រាដ៏សំខាន់នៃការពិត។ ការថតរូបបានបង្កើតប្រព័ន្ធពិសេសផ្ទាល់ខ្លួននៃមធ្យោបាយបញ្ចេញមតិ ប៉ុន្តែមិនបាត់បង់ទំនាក់ទំនងជាមួយសិល្បៈបុរាណទេ។ នេះត្រូវបានបង្ហាញជាពិសេសនៅក្នុងការពិតដែលថាប្រភេទចម្បងរបស់ពួកគេ - បញ្ឈរ, ទេសភាព, នៅតែមានជីវិត, គំនូរ - ត្រូវបានតំណាងផងដែរនៅក្នុងការថតរូប។ ជាឧទាហរណ៍ ពួកគេនិយាយថា រូបបញ្ឈរធ្វើឱ្យអវត្ដមាន និងអ្នកស្លាប់រស់ឡើងវិញ។ ភាពប្លែកនៃរូបភាពក្នុងការថតរូបគឺស្ថិតនៅក្នុងលក្ខណៈឯកសាររបស់វា ព្រោះវាតែងតែជាវត្ថុនៃពិភពពិត ឬជាគ្រាដ៏សំខាន់នៃការពិត។

Portrait Portrait (រូបបារាំង មកពីរូបភាពដែលលែងប្រើ "ដើម្បីពណ៌នា") គឺជារូបភាពរបស់មនុស្ស ឬក្រុមមនុស្ស ដែលផលិតដោយមធ្យោបាយនៃការគូរគំនូរ ការឆ្លាក់ ឬចម្លាក់ ក៏ជារូបភាពរូបថត ឬការពិពណ៌នាពាក្យសំដី ឬមធ្យោបាយសិល្បៈផ្សេងទៀត។

ការថតរូបតាមដងផ្លូវ ការថតរូបតាមដងផ្លូវគឺជាប្រភេទនៃការថតរូបឯកសារដែលជាធម្មតាបង្ហាញពីមនុស្សនៅក្នុងស្ថានភាពធម្មតានៅកន្លែងសាធារណៈ៖ នៅតាមដងផ្លូវ ក្នុងសួនឧទ្យាន ឆ្នេរខ្សាច់។ល។ ដូចដែលវាគឺដោយគ្មានការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ។ ប្រភេទនៃការថតរូបនេះមានសព្វថ្ងៃហើយកំពុងពេញនិយមខ្លាំងណាស់។

ការថតរូបឯកសារ ការថតរូបឯកសារជាទូទៅត្រូវបានចាត់ទុកថាជាទម្រង់នៃវិជ្ជាជីវៈអ្នកសារព័ត៌មាន ប៉ុន្តែវាក៏ត្រូវបានអនុវត្តដោយអ្នកស្ម័គ្រចិត្តផងដែរ។ អ្នកថតរូបព្យាយាមថតរូបដែលមានគោលបំណង និងមិនលំអៀង ដែលបង្ហាញពីរូបរាងពិតនៃអ្វីដែលបានថត ដែលភាគច្រើនជាមនុស្ស។ ជាធម្មតា រូបថតបែបនេះត្រូវបានបម្រុងទុកសម្រាប់ការបោះពុម្ពផ្សាយ។

ប្រភេទការថតរូប ការថតរូបជាប្រភេទរូបថតដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីគ្រោង ប្រវត្តិ ឬសកម្មភាពជាក់លាក់មួយ។ ដើម្បីទទួលបានប្រភេទរូបថតមួយប្រភេទ វាអាចប្រើប្រភេទរូបថតមុនៗ រាល់ការសម្រេចចិត្តផលិតជាដើម ដើម្បីទទួលបានប្រភេទរូបថតដ៏ល្អ។

ការថតរូបផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម (រូបថតពាណិជ្ជកម្ម) ការថតរូបផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម (ការថតរូបផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម) គឺជាកំពូលនៃការថតរូប។ ការថតរូបផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម ("ការថតរូបពាណិជ្ជកម្ម") រួមបញ្ចូលស្ទើរតែគ្រប់ប្រភេទ។ ពាក្យនេះកំណត់លក្ខណៈរូបភាពដែលប្រើក្នុងផ្នែកខាងក្រោម៖ ប្លង់ផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម ការផ្សាយពាណិជ្ជកម្មក្នុងសារព័ត៌មាន ការផ្សាយពាណិជ្ជកម្មក្រៅប្រតិទិននៃផលិតផលសាជីវកម្ម និងតំណាង ផ្ទាំងរូបភាព កូនសៀវភៅ កាតាឡុក ការវេចខ្ចប់ទំនិញ ការរចនាផលិតផលតន្ត្រី និងវីដេអូ ការរចនាធនធានអ៊ីនធឺណិត

Photohunting (ការថតរូបសត្វ) Photohunting (ភាសាអង់គ្លេស: Wildlife Photography) គឺជាប្រភេទនៃការថតរូបដែលសត្វស្លាបព្រៃ និងសត្វជាកម្មវត្ថុនៃការថតរូប។ សត្វទាំងអស់ត្រូវតែជាសត្វព្រៃ អ្នកថតរូបពិតមិនទទួលយកការថតនៅក្នុងជម្រកខុសពីធម្មជាតិទេ។

© Fokina Lidiya Petrovna វាចំណាយពេលថតរូបយូរដើម្បីឈ្នះកន្លែងផ្ទាល់ខ្លួននៅក្នុងពិភពសិល្បៈ។ នៅពេលដែលរូបថតដំបូងបានបង្ហាញខ្លួន គ្មាននរណាម្នាក់ចាប់អារម្មណ៍ពួកគេទេ ពួកគេត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជា "ការលួងលោម" សម្រាប់មនុស្សដែលមានកម្រិត។ បន្ទាប់មក ដោយសារកម្រិតបច្ចេកទេស ការថតរូបមិនអាចអះអាងថាជាឯកសារ ឬតម្លៃសិល្បៈណាមួយឡើយ។ នៅពេលនោះ ការថតរូបត្រូវបានគេមើលឃើញថាជាការចម្លងនៃការពិត ស្រដៀងនឹងគំនូរសិល្បៈ។ ទោះបីជាការថតរូបក្នុងរយៈពេលយូរមិនអាចផុសចេញពីស្រមោលនៃគំនូរក៏ដោយ ប៉ុន្តែការអភិវឌ្ឍន៍របស់វាត្រូវបានសម្របសម្រួលដោយការតាំងពិពណ៌រូបថត ដែលមនុស្សរួមជាមួយនឹងការថតរូបដ៏ស្រស់ស្អាតក៏អាចមើលឃើញរូបថតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ផងដែរ។ ការតាំងពិព័រណ៍បែបនេះដំបូងបង្អស់ត្រូវបានរៀបចំឡើងដោយ Alfred Stieglitz នៅញូវយ៉កក្នុងឆ្នាំ 1905 ។ នៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 20-30 នៃសតវត្សទី 20 ជាមួយនឹងការមកដល់នៃកាសែត និងទស្សនាវដ្ដី សម័យថ្មីមួយបានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងសិល្បៈថតរូប ការថតរូបបានចាប់ផ្តើមផ្លាស់ប្តូររចនាប័ទ្មរបស់ខ្លួននៅក្នុងការពេញចិត្តនៃភាពយន្តឯកសារ។ ជាមួយនឹងវត្តមានរបស់កាមេរ៉ាឌីជីថល កុំព្យូទ័រ និងអ្នកកែក្រាហ្វិក អ្នកថតរូបមានឱកាសផ្លាស់ប្តូរ និងបញ្ជូនរូបថតរបស់គាត់ទៅកាន់អ្នកមើលដូចដែលគាត់ឃើញ។ សព្វថ្ងៃនេះមានប្រភេទនៃការថតរូបជាច្រើន។ នេះគឺជាពួកគេមួយចំនួន៖

បទបង្ហាញសម្រាប់មេរៀនលើប្រធានបទ៖ "ការថតរូបបែបសិល្បៈជាទម្រង់សិល្បៈ"

បាលី។ ដើរមុនថ្ងៃលិច

ការចុះចតនៃការបង្កើត

Dandelion

ប្រធានបទមេរៀន៖ "សិល្បៈថតរូបជាទម្រង់សិល្បៈ"

គោលបំណងនៃមេរៀន៖ ដើម្បីកំណត់អត្តសញ្ញាណលក្ខណៈ និងមធ្យោបាយបង្ហាញនៃការថតរូបបែបសិល្បៈជាទម្រង់សិល្បៈមួយ ដើម្បីរៀនកំណត់អត្តសញ្ញាណមធ្យោបាយបញ្ចេញមតិនៅពេលវិភាគការថតរូបបែបសិល្បៈ។

សំណួរមេរៀន ប្រវត្តិនៃការលេចចេញ និងការអភិវឌ្ឍន៍នៃសិល្បៈថតរូប ទិសដៅ ប្រភេទ និងមធ្យោបាយបង្ហាញនៃសិល្បៈថតរូប តើអ្វីជាជំនាញរបស់វិចិត្រកររូបថត

ការងារជាក់ស្តែងលេខ ១ ៧ នាទី អានអត្ថបទដោយ យូរី បូរ៉េវ “ការថតរូប”។ សរសេរកាលបរិច្ឆេទ ឈ្មោះ និងលក្ខខណ្ឌដែលទាក់ទងនឹងប្រវត្តិនៃការថតរូបនៅក្នុងសៀវភៅកត់ត្រារបស់អ្នក។ បង្កើតសំណួរមួយអំពីខ្លឹមសារនៃអត្ថបទ។ ពិភាក្សាសំណួរទាំងអស់នៅក្នុងក្រុម ជ្រើសរើសសំណួរដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុត។

ព័ត៌មានមូលដ្ឋានពីប្រវត្តិនៃការថតរូប សារសាធារណៈអំពីរូបរាងនៃរូបភាពដោយប្រើពន្លឺ - 1839 ។ ទីកន្លែងនៃការបង្កើត - ប៉ារីស ប្រទេសបារាំង ស្ថាបនិកនៃការថតរូប - Louis Daguerre, Jean Niepce ចំណងជើងរូបភាព - daguerreotype

មហាវិថីប៉ារីស Dagurreotype 1839

Edgar Alan Poe Daguerreotype 1940

សាលាកុមារី Karl Bulla Vladimir ឆ្នាំ 1906

តើពេលណាដែលរូបថតក្លាយជាសិល្បៈ?

Andre Kertész Mondrian Studio ។ ប៉ារីសឆ្នាំ ១៩២៦

Charles Sheeler Ford Plant នៅលើដងទន្លេ Rouge ឆ្នាំ 1927

រោងចក្រអគ្គិសនី Alexander Rodchenko ឆ្នាំ 1930

Alexander Rodchenko Campus នៅ Lefortovo ឆ្នាំ 1936

Ansel Adams The Gulch ឆ្នាំ 1940

Ansel Adams Moonrise ឆ្នាំ 1941

Robert Capa Bootblack Boy ឆ្នាំ 1947

Richard Avedon Rene (ពីការប្រមូល Dior) ឆ្នាំ 1956

Richard Avedon Shoe (រចនាពី Perugia" 1958

Richard Avedon តារាចម្រៀង Marian Andersen ឆ្នាំ 1955

រូបភាពសិល្បៈគឺជាការឆ្លុះបញ្ចាំងសិល្បៈទូទៅនៃការពិត ដែលស្លៀកពាក់ក្នុងទម្រង់នៃបាតុភូតបុគ្គលជាក់លាក់។ S.I. Ozhegov វចនានុក្រមពន្យល់នៃភាសារុស្ស៊ី។

ជាក់លាក់ រូបភាពសិល្បៈនៅក្នុងសិល្បៈថតរូប វាគឺជារូបភាពនៃតម្លៃឯកសារ

មធ្យោបាយនៃការថតរូបបែបសិល្បៈ សមាសភាពពណ៌ បន្ទាត់ពណ៌ ទម្រង់ការចែកចាយពន្លឺ មុំនៃការថត មុំថត

ព្រះអាទិត្យរះទ្វេដង

គំនិតកំពុងពុះកញ្ជ្រោលរួចហើយ

អស្ចារ្យ

ការចាប់ផ្តើមដ៏លំបាក

ទេសភាព

Richard Avedon Bjork

ការងារជាក់ស្តែងលេខ ២ អ្នកថតរូប - តើគាត់មានលក្ខណៈដូចម្តេច? ពិភាក្សាក្នុងក្រុមអំពីអ្វីដែលផ្ទាល់ខ្លួន និង គុណភាពវិជ្ជាជីវៈតើអ្នកថតរូបគួរមានអ្វីខ្លះដើម្បីជោគជ័យក្នុងអាជីព? សរសេរគុណសម្បត្ដិទាំងនេះនៅក្នុងសៀវភៅកត់ត្រារបស់អ្នក។ គូររូបសំដីរបស់អ្នកថតរូប ដោយបញ្ជាក់ពីទីតាំងរបស់អ្នក។

អ្នកថតរូប - តើគាត់ចូលចិត្តអ្វី? ចិត្តវិទូ អ្នកស្រាវជ្រាវជីវិតក្នុងការបង្ហាញទាំងអស់ មានទស្សនៈផ្ទាល់ខ្លួន ទីតាំងមនោគមវិជ្ជា រចនាប័ទ្មបុគ្គល មានរសជាតិសិល្បៈ ស្គាល់បច្ចេកវិទ្យាថតរូប ស្គាល់ប្រវត្តិ និងទ្រឹស្តីសិល្បៈ

ជម្រើសការងារផ្ទះ 1. ស្វែងរកឧទាហរណ៍នៃការថតរូបបែបសិល្បៈ (ឬព្យាយាមធ្វើវាដោយខ្លួនឯង)។ វិភាគជាលាយលក្ខណ៍អក្សរតាមផែនការ។ ជម្រើសទី 2. អត្ថបទសរសេរ "គំនូរបានស្លាប់ពីពេលនេះទៅ?" (ដេឡារ៉ូច)

ផែនការសម្រាប់ការវិភាគនៃការថតរូបសិល្បៈតើព្រឹត្តិការណ៍អ្វី, បាតុភូតដែលសិល្បករពណ៌នា? តើអ្វីត្រូវបានបង្ហាញ (អ្នកណាត្រូវបានបង្ហាញ) នៅក្នុងរូបថត? ប្រភេទនៃការថតរូប។ តើអ្នកថតរូបប្រើវិធីណាខ្លះក្នុងការបង្កើតរូបភាពសិល្បៈ? តើអ្វីដែលទាក់ទាញអ្នកឱ្យមកកាន់រូបថតនេះ? តើរូបថតនោះរំលេចអារម្មណ៍អ្វីខ្លះ?