Immagine artistica dell'uomo di un elenco di professioni per ragazze. Professioni del tipo "persona - immagine artistica". Professioni del tipo "Umano - Umano".

"Uomo - uomo", "uomo - tecnologia", "uomo - natura", "uomo - sistema segnico", "uomo - immagine artistica"

La prima caratteristica delle professioni digita "Uomo - uomo" sta nel fatto che il contenuto principale del lavoro qui è ridotto all'interazione tra le persone. Se questa interazione non sta andando bene, anche il lavoro non sta andando bene. Ad esempio, se un leader, un propagandista o un educatore non stabilisce buoni rapporti con le persone che guida, convince di qualcosa, che dovrebbe educare, allora la cosa più importante nel lavoro non è lì. Il successo non è possibile qui. Quindi, a rigor di termini, non c'è nemmeno un vero lavoro.

La seconda caratteristica di questo tipo di professioni è che ognuna di esse richiede una doppia formazione da parte di una persona:
a) devi imparare, essere in grado di stabilire e mantenere contatti con le persone, capire le persone, capirne le caratteristiche;
b) devi essere preparato in una particolare area di produzione, scienza, tecnologia, arte, ecc.
Se l'organizzatore guida un gruppo di lavoratori, allora deve conoscere bene l'essenza del lavoro che stanno facendo. Senza questo, non sarà in grado di comprendere correttamente le azioni, il comportamento, i pensieri e le intenzioni dei suoi subordinati. Ciò non significa che dovrebbe sapere ed essere in grado di fare tutto meglio di qualsiasi subordinato. Questo è spesso impossibile e non necessario. Un regista teatrale non dovrebbe ballare meglio di una prima ballerina, un direttore di fabbrica non ha bisogno di essere un produttore di strumenti migliore, un direttore di scuola non può conoscere tutte le materie così a fondo come ogni insegnante di materie conosce il suo lavoro. Ma molte delle caratteristiche del lavoro dei subordinati, il leader deve ancora capire chiaramente.

Il lavoratore dei servizi si occupa anche non solo delle persone, ma anche di quei valori che porta ai consumatori. I valori possono essere materiali o spirituali. Materiale: cibo, vestiti, articoli per la casa. Spirituale - informazioni utili, opere della scienza, arte. È chiaro che devi capire a fondo ciò che stai cercando di trasmettere alle persone.

Nel campo delle professioni del tipo "Persona - persona", distinguiamo diversi sottotipi:
1. Professioni legate alla gestione della produzione, gestione delle persone, team.
2. Professioni relative all'educazione e all'educazione delle persone, all'organizzazione di gruppi di bambini, alla formazione professionale.
3. Professioni legate ai servizi materiali, domestici, commerciali per le persone.
4. Professioni legate ai servizi di informazione per le persone.
5. Professioni legate all'informazione e ai servizi artistici per le persone e alla gestione di gruppi artistici.
6. Professioni legate all'assistenza medica delle persone.

"Uomo - tecnologia"... Nelle professioni di questo tipo, materie educative come fisica, chimica, matematica e disegno aiutano a navigare. Va notato che il campo degli oggetti tecnici comprende non solo le "ghiandole", ma anche tutti i tipi di materiali non metallici: tessuti, plastica, materie prime alimentari, semilavorati. Il campo della tecnologia va inteso in senso lato.

Questo è il tipo di professione più grande (in termini di numero di professioni e specialità). Il lavoro dei professionisti qui è diretto, ovviamente, non solo alla tecnologia. Quindi, l'installatore di apparecchiature radio si preoccupa, in particolare, della bellezza dell'installazione, l'autista del filobus comunica con le persone durante il lavoro, l'operatore o il fabbro può contare qualcosa, calcolare e il gruista può essere impegnato a caricare gabbie, diciamo, con gli abitanti dello zoo, inviati in tournée. Tuttavia, l'argomento principale dell'attenzione professionale e delle preoccupazioni dei lavoratori in questo caso è l'area degli oggetti tecnici e delle loro proprietà. Tuttavia, un gruista (operatore di gru) è uno specialista del controllo della gru, un fabbro è un fabbro.
Tipo di occupazione "Uomo - tecnologia" così tanti che dovremo distinguere diversi sottotipi:
1. Mestieri legati alla lavorazione, estrazione del suolo, rocce.
2. Professioni nella lavorazione e impiego di materiali industriali, prodotti, semilavorati non metallici.
3. Professioni nella produzione e lavorazione dei metalli, assemblaggio meccanico, assemblaggio di macchine, dispositivi, attrezzature.
4. Professioni per la riparazione, regolazione, manutenzione di apparecchiature meccaniche, macchine tecnologiche, impianti, veicoli.
5. Professioni per installazione, riparazione di edifici, strutture, strutture.
6. Professioni nel montaggio, installazione di apparecchiature elettriche e radio, dispositivi, apparati.
7. Professioni per la riparazione, regolazione, manutenzione di apparecchiature elettriche, strumenti, apparecchi.
8. Professioni connesse all'uso del sollevamento, veicoli, loro gestione.
9. Professioni di trasformazione alimentare agricoltura.

Insieme a un approccio creativo al business nel campo della tecnologia, da una persona ci si aspetta e si richiede una disciplina ad alte prestazioni. La disciplina è, ovviamente, necessaria ovunque. Ma la tecnologia, con la sua precisione, è particolarmente sensibile a questa qualità dei lavoratori.

"L'uomo è natura". In questo caso, si intende proprio la natura vivente, in cui aiutano a navigare le materie educative biologiche, le scienze (botanica, zoologia, anatomia, fisiologia, biologia generale). Il lavoro umano nel campo di professioni come "Uomo - natura" è rivolto solo agli oggetti sopra menzionati. Ad esempio, i coltivatori di piante utilizzano una varietà di tecniche sofisticate nella loro pratica. Lavorando in team, in particolare sono impegnati e costruiscono relazioni interpersonali. Hanno anche a che fare con questioni di contabilità, valutazione economica del loro lavoro. Esistono anche professioni di questo tipo che richiedono necessariamente attitudini artistiche (insieme a biologia e botanica). Ad esempio, ci sono floricoltori, decoratori, tecnici della bioedilizia (specialisti nel paesaggio urbano, nei centri abitati). Tuttavia, l'oggetto principale dell'attenzione e delle preoccupazioni dei lavoratori in questo caso sono le piante e il loro ambiente.

La situazione è simile con le professioni di allevamento. L'allevamento del bestiame oggi viene sempre più trasferito su una base industriale, dotata di tecnologia. Un allevatore di bestiame è anche un operatore di macchine. Ma se non ha un atteggiamento speciale, inclinazioni speciali a lavorare con gli animali (e c'è solo un interesse per la tecnologia), allora il problema è l'allevamento.

Il microbiologo è circondato da tutti i lati da apparecchiature di laboratorio e l'oggetto biologico stesso non è nemmeno visibile ad occhio nudo. Ma anche qui la cosa principale è l'interesse per i fenomeni della vita. E la tecnologia è un mezzo, ma non l'oggetto principale del lavoro.

Quando si sceglie una professione come "Uomo - natura" è molto importante tenere conto di quanto segue. Per molte persone, la natura funge da attraente ambiente ricreativo. I residenti della città si battono per il lavoro o in vacanza nella natura, i ragazzi vanno nei campi dei pionieri, ecc. Ma questo non è lo stesso amore per la natura che ci si aspetta da un professionista nel campo dell'"Uomo - natura". È molto importante per te capire esattamente come ami la natura: come un laboratorio in cui dedicherai tutte le tue forze alla produzione di questo o quel prodotto, o forse semplicemente ti piace camminare nel bosco, respirare, sdraiati sul prato? Devi mettere alla prova il tuo amore per la natura in un lavoro pratico e socialmente utile.

Se hai intenzione di riflettere a fondo sulla scelta di una professione come "Uomo - natura", è importante considerare quanto segue. La particolarità degli oggetti biologici del lavoro è che sono complessi, mutevoli, non standard. Cambiano secondo le loro leggi interne. Piante, animali e microrganismi vivono, crescono, si sviluppano (e anche si ammalano, muoiono) senza giorni di riposo. Un dipendente ha bisogno non solo di "tenere a mente" molto, ma anche di anticipare mentalmente i cambiamenti negli oggetti del lavoro.

Il dipendente è tenuto ad assumere iniziativa e indipendenza nella risoluzione di specifici problemi lavorativi. Qualità come la cura e la lungimiranza sono importanti. In effetti, molti cambiamenti negli animali e negli organismi vegetali possono essere irreversibili (le piante possono appassire, morire a causa dei parassiti, possono iniziare malattie generali del bestiame, ecc.). Il cambiamento delle condizioni di lavoro richiede al dipendente di risolvere in modo creativo i problemi emergenti.

"L'uomo è un segno"(o "L'uomo è un sistema di segni"). Una svolta per te in quest'area in passato potrebbe essere l'esecuzione di lavori scritti soggetti diversi, tenuta di registri, diari, accumulazione e archiviazione ordinata di informazioni di vario genere (ritagli, estratti, schede), traduzione da una lingua all'altra, esecuzione di calcoli, calcoli, disegni, diagrammi. Anche N.V. Gogol una volta ha notato che si può avere una tendenza in una realtà così speciale come lettere, segni. Il suo eroe è impegnato in un'attività importante per quel tempo: sta riscrivendo documenti commerciali (a quel tempo non c'erano macchine da scrivere): “Non c'era quasi un posto dove si potesse trovare una persona che avrebbe vissuto così nella sua posizione. Non basta dire: ha servito con zelo, no, ha servito con amore. Lì, in questa riscrittura, vide il suo mondo vario e piacevole. Il piacere era espresso sul suo viso; alcune lettere che aveva preferite, a cui se arrivava non era se stesso: rideva, strizzava l'occhio e aiutava con le labbra, tanto che sul suo viso, sembrava, si potesse leggere ogni lettera che veniva disegnata da la sua penna».

Sì, puoi amare i segni, i sistemi di segni. E questo non è peggio e non meno importante delle macchine amorevoli o, per esempio, delle colture vegetali come oggetti di lavoro. Uomo moderno immersi nel mondo della segnaletica e dei sistemi di segnaletica: disegni, diagrammi, carte topografiche e geografiche, dati numerici, tabelle, formule, firme, iscrizioni, testi, segnaletica stradale, segnaletica convenzionale di vario genere, sono tutti elementi costitutivi della manifestazione civiltà moderna, cultura. Ciò significa che sono necessari anche specialisti appropriati.

Tipo di professione "L'uomo è un segno" così diversi che è tempo di parlare delle loro varietà, sottotipi.
1. Professioni in cui il lavoro è finalizzato alla creazione ed esecuzione di documenti (in lingua madre o straniera), lavoro d'ufficio, analisi di testi o loro trasformazione, ricodifica.
2. Professioni in cui il lavoro è finalizzato ai numeri, ai rapporti quantitativi.
3. Professioni in cui il lavoro è rivolto a sistemi simbolici convenzionali, rappresentazioni schematiche di oggetti.

Nelle condizioni della cultura moderna, i segni che non hanno una somiglianza pittorica con l'oggetto designato svolgono un ruolo importante (le parole non assomigliano agli oggetti in questione, le note non sembrano musica, i soldi non sembrano merci, formule matematiche che descrivono e consentono di determinare la rotta di un aeroplano, non sembrano un aeroplano, né una traiettoria del suo volo, ecc.). Pertanto, per lavorare con successo in una qualsiasi delle professioni di questo tipo, sono necessarie tendenze speciali per immergersi mentalmente nel mondo delle designazioni apparentemente aride, essere distratti dalle effettive proprietà oggettive del mondo circostante e concentrarsi sulle informazioni che certi segni portano con sé. Quando si lavora con i segni, così come quando si lavora con altre realtà, ci sono problemi di controllo, verifica, contabilità, elaborazione delle informazioni, nonché il problema di inventare nuovi segni, sistemi di segni. In altre parole, in quest'area del lavoro, come in qualsiasi altra, ci sono possibilità uniche di creatività.

Scegli più spesso professioni in cui il lavoro è rivolto a oggetti artistici o alle condizioni per la loro creazione. Queste sono specialità, professioni come “L'uomo è un'immagine artistica”.
L'intero campo di professioni come "Uomo - immagine artistica" può essere suddiviso in sottotipi secondo tipi storicamente distinti di riflessione artistica della realtà.
1. Professioni legate all'attività visiva.
2. Professioni legate alle attività musicali.
3. Professioni legate ad attività letterarie e artistiche.
4. Professioni legate alla recitazione e alle attività teatrali.
Le prime manifestazioni e forme d'arte nella storia dell'umanità (immagine, canto, danza) non sono sempre state inattive, ma la cosa pubblica più importante, non di individui, ma di collettività. La canzone organizzava il ritmo del lavoro congiunto o creava l'atmosfera necessaria (luttuosa, gioiosa o combattiva). Un disegno o una danza determinavano e specificavano intenzioni, obiettivi, piani, servivano come una specie, ad esempio, la preparazione per la caccia, il combattimento, ecc. L'arte era associata con difficoltà al supporto vitale della società.
Nel processo di sviluppo umano è avvenuta gradualmente la separazione e l'isolamento della produzione dei valori artistici dalla produzione di quelli materiali. Sono apparsi specialisti artistici. Soddisfano i loro bisogni materiali a spese di chi opera nel campo dell'agricoltura, della produzione di prodotti industriali, e in cambio apportano valori estetici alla causa comune. C'è uno scambio naturale di prodotti del lavoro.
Una delle caratteristiche di questo tipo di professione è che una parte significativa del costo del lavoro del dipendente rimane nascosta all'osservatore esterno. Inoltre, vengono spesso compiuti sforzi speciali per creare l'effetto di leggerezza, facilità dell'effetto finale del lavoro. Pertanto, la performance di un artista può continuare in pubblico per diversi minuti. Ma per la sua attuazione, l'artista lavora quotidianamente e per molte ore per migliorare e mantenere le sue capacità al livello richiesto, aderisce rigorosamente a un regime speciale, ecc.

Nella scelta del percorso professionale adeguato, è importante pensare a questo lato implicito del lavoro, che può rivelarsi un prezzo insopportabile da pagare per il successo. Affinché il lavoro dia soddisfazione, è importante coltivare un livello realistico di richieste di riconoscimento pubblico (non rivendicare più riconoscimento di quello che meriti in base ai risultati reali delle tue attività). Tuttavia, questo non è facile da ottenere se qualcuno è già stato elogiato da qualcuno. Una persona con un livello irrealistico di aspirazioni respinge l'idea che la vera ragione della mancanza di clamoroso successo sia in se stesso. È propenso a vedere queste ragioni nelle azioni di altre persone ("interferito", "non provarci", "invidia", "inibire", ecc.). Attenti a trovarvi in ​​questa posizione.

INTRODUZIONE

1.1 Specificità dell'appartenenza professionale

1.2 Le specificità della professione "persona - immagine artistica"

2.1 Caratteristiche delle professioni come "Immagine artistica umana" e requisiti per le caratteristiche individuali di uno specialista

2.2 Crisi della professione di tipo "persona - immagine artistica"

CONCLUSIONE

BIBLIOGRAFIA

INTRODUZIONE

Per professioni come "una persona - un'immagine artistica" ( professioni creative) in senso lato, comprende le professioni legate alle attività visive, alle attività musicali, alle attività letterarie e artistiche, alle professioni legate alla recitazione e alle attività teatrali. Fenomeni, fatti di riflessione artistica della realtà: questo è ciò che occupa i rappresentanti di questo tipo di professione.

Oggetto della ricerca è il tipo professionale "persona - immagine artistica". Lo scopo del lavoro è: studiare le caratteristiche di questo tipo di professione (analisi dei requisiti che vengono imposti alla personalità di uno specialista che sta padroneggiando la professione "persona - immagine artistica"). Lo sviluppo professionale occupa una parte significativa della vita di una persona. Non solo il successo del professionista dipende dai risultati di questo processo, ma anche il benessere psicologico dell'individuo. Dal punto di vista della tempestività e del significato sociale, lo studio dei fattori e delle caratteristiche dello sviluppo professionale di un individuo è un'area urgente della ricerca psicologica.

Il mondo delle professioni e delle specialità è molto vario e dinamico: secondo i dati dei libri di consultazione nazionali ed esteri, ci sono da 7 a 35 mila dei loro nomi. Se fai la domanda: "E con cosa lavorano i rappresentanti di varie professioni?" caratteristiche individuali ogni professione, quindi tutte le opzioni possibili, secondo la teoria di E.A. Klimov, possono essere combinate in cinque tipi: con la natura, la tecnologia, le persone, con un sistema di segni, con un'immagine artistica.

Tradizionalmente, il lavoro dei rappresentanti delle professioni "uomo - immagine artistica", così come l'area della loro attività è chiamato arte. Questo, così come la parola "artista" (dall'antico slavo "sottile" - abile), incarnava la valutazione delle peculiarità dell'abilità di tali specialisti.

Qui il soggetto principale e trainante del lavoro è l'immagine artistica, i metodi della sua costruzione. Un'immagine artistica è il risultato delle attività mentali, cognitive, spirituali e pratiche di una persona.

Le prime manifestazioni e forme dell'arte nella storia dell'umanità (immagine, canto, danza) non sono sempre state inattive, ma la cosa pubblica più importante, non di individui, ma di collettività. La canzone organizzava il ritmo del lavoro congiunto o creava l'atmosfera necessaria (luttuosa, gioiosa o combattiva). Un disegno o una danza determinavano e specificavano intenzioni, obiettivi, piani, servivano come una specie, ad esempio, la preparazione per la caccia, il combattimento, ecc. L'arte era associata con difficoltà al supporto vitale della società.

Nel processo di sviluppo umano è avvenuta gradualmente la separazione e l'isolamento della produzione dei valori artistici dalla produzione di quelli materiali. Sono apparsi specialisti artistici. Soddisfano i loro bisogni materiali a spese di chi opera nel campo dell'agricoltura, della produzione di prodotti industriali, e in cambio apportano valori estetici alla causa comune. C'è uno scambio naturale di prodotti del lavoro.

A professioni di questo tipo si associano: creazione, design, modellazione di opere d'arte (artista, parrucchiere, pasticcere, compositore...); con la riproduzione e produzione di varie opere d'arte (gioielliere, tagliatore, restauratore, fiorista, attore...).

Propensioni, preferenze, capacità espresse: impegnarsi nella decorazione; studia creazione artistica(pittura, scultura, fotografia, cinema...); comporre (poesia, prosa, ecc.); esibirsi sul palco; fai cose belle con le tue mani; cantare, suonare strumenti musicali.

Professioni di questo tipo richiedono elevate qualità di un dipendente come lo sviluppo di capacità funzionali (udito, vista, parola, ecc.), La presenza di vivida immaginazione, pensiero figurativo, propensione alla creatività, flessibilità dei sentimenti, abilità speciali .

L'intero campo delle professioni del tipo "persona - immagine artistica" può essere suddiviso in sottotipi secondo tipi storicamente separati di rappresentazione artistica della realtà: professioni associate all'attività visiva, professioni associate ad attività musicali, professioni associate ad attività letterarie e artistiche , professioni con recitazione e attività teatrali.

CAPITOLO 1

1.1 Specificità dell'appartenenza professionale

Quando parliamo di una professione come comunità, non parliamo di un'organizzazione, ma di un gruppo mentalmente immaginato di persone simili per orientamento ed esperienza. A questa comunità sono “attribuiti” non solo i “facitori” viventi, ma anche i famosi lavoratori del passato, che hanno dato un contributo notevole e noto a questa o quella causa. Si tratta piuttosto di un gruppo sociale, in relazione al quale l'individuo sente la propria appartenenza, con il quale si identifica, e non dell'organizzazione stessa.

I principali problemi psicologici in connessione con la comprensione della professione come comunità riguardano, in primo luogo, coloro che sono già inclusi in questa comunità. Questi sono principianti, professionisti in via di sviluppo, involutivi "fuori pista". In secondo luogo, queste domande riguardano coloro che si propongono o intendono entrare a far parte di questa comunità (chi sogna di scegliere una professione, è preoccupato per la questione della sua scelta, chi si trova nella situazione di scegliere optants).

Sarebbe avventato pensare che la professione come comunità si sviluppi in modo puramente spontaneo a causa dell'afflusso libero e incontrollabile di persone interessate.

Il fattore della spontaneità nel senso di cui sopra, tuttavia, si verifica. Ma ci sono sicuramente persone e gruppi ragionevoli che iniziano a capire l'importanza di alcune politiche del personale. Attuano l'una o l'altra strategia in questa materia, combattono contro l '"intasamento" della comunità professionale con persone inadatte, stabiliscono una selezione del personale più o meno rigorosa, attirano forze capaci da campi correlati, ecc. Ciò è particolarmente importante quando, per qualche motivo , la professione diventa prestigiosa, attraente per molti, comprese persone chiaramente indesiderabili per motivi di lavoro.

Naturalmente, nell'attività reale delle persone, questi sistemi possono compenetrarsi in determinate zone, formando determinati mix di soggetti (confusioni). Ad esempio, un artista-restauratore deve comprendere non solo gli stili artistici dei vecchi maestri, ma anche solventi, adesivi, fibre tessili (le tele sono prodotti da tessitore), stucchi, ecc.

Ogni persona è caratterizzata da una preferenza più o meno chiaramente espressa per le attività corrispondenti al tema del lavoro a lui più vicino. Ciò è dovuto alla predominanza di determinati interessi e tratti della personalità. A qualcuno piace lavorare con la tecnologia, e questo è facile per lui, mentre qualcuno, al contrario, prova orrore per un tipo di elettrodomestici, ma il suo punto di forza è la comunicazione.

1.2 Le specificità della professione "persona - immagine artistica"

Per parlare del tipo professionale "persona - immagine artistica", evidenziamo le principali caratteristiche psicologiche inerenti ai professionisti di questa professione.

Sui rappresentanti di professioni come "persona - immagine artistica":

In professioni di questo tipo il mondo è visto dal lavoratore e lo preoccupa, innanzitutto, come un dato in cui si può trovare, evidenziare il bello, il bello, e come un territorio che può essere trasformato e portato in esso bellezza, convenienza, una forma di un qualche tipo di contenuto che eccita una persona ... Le condizioni naturali (ad esempio, il rilievo della superficie terrestre, i lati dell'orizzonte, i venti prevalenti, le temperature medie mensili, ecc.) sono ciò che deve essere preso in considerazione nella progettazione di edifici e strutture. Per i rappresentanti di questo tipo di professione, la natura è fonte non solo di impressioni, ma anche, ad esempio, di coloranti e di alcuni problemi (non ci sono materiali artistici eterni in natura, tempo e microbi trasformano le tele in polvere).

I professionisti distinguono e tengono presente l'integrità, ad esempio, di questo tipo: stili artistici, armonia delle soluzioni cromatiche (dipinti, progetti architettonici, vetrine, scenografie teatrali), senso della bellezza presentato alle persone, discorso sul palco, fede in ciò che sta accadendo sul palco, concetto di spettacolo, progettazione musicale di uno spettacolo teatrale, ecc.

Civiltà, cultura, storia dell'umanità sono qui pensate come una moltitudine di realizzazioni artistiche, e spesso abbastanza specifici (in termini di paternità, tempo, luogo), campioni di tessuti tinti trovati in piramidi egizie; le incisioni di Goya che impressionarono i suoi contemporanei; Gli affreschi di Michelangelo, stupefacenti nella loro bellezza e forza d'animo, famosi in tutto il mondo, ecc. Le relazioni internazionali, in quanto tali, non vengono enfatizzate: il mondo delle persone, dei paesi, delle nazioni appare in ampie escursioni comparative come privo di politica, stato, confini temporali inventati dalle persone: una riga può essere paragonata alle gesta artistiche dell'antichità, alle conquiste degli artisti contemporanei e ai capolavori dell'antica pittura di icone russa; misteriosi templi dell'Egitto ed edifici gotici del Medioevo.

Esempi tipici di unità professionali per l'analisi della coscienza e della psiche di questo tipo: schizzo, idea, immagine visibile, forma; copertine, strati, dettagli mancanti (nella vecchia foto); catene di icone, iscrizioni; esposizione, testo d'autore; tempo, dinamica, ritmo, carattere dell'immagine creata, ecc.

I rappresentanti di professioni del tipo "persona - immagine artistica" sono in grado di incarnare un'idea o un certo stato d'animo in un'immagine integrale concreta e percepita direttamente, nonché valutare e analizzare questa incarnazione. Questo può essere, ad esempio, batik (dipinto su seta) realizzato secondo lo schizzo dell'artista. Questi possono essere ripristinati (ripristinati) i dettagli dell'immagine sulla tela del vecchio maestro, che ai nostri tempi sono scomparsi.

La principale sfera di attività della professione del tipo "Uomo - immagine artistica" è l'art.

Questa professione è associata all'arte inventiva, in cui sono coinvolte specialità come grafici, attori e musicisti, artisti, cantanti, designer, poeti, truccatori e stilisti.

Tali professioni sono utilizzate nelle seguenti aree:

• progettazione del paesaggio, architettura, scultura, design di interni e mobili;
• musica;
• letteratura;
• belle arti, pittura, fotografia; ...
• industria cinematografica, televisione;
• teatro, balletto;
• bellezza e aspetto di una persona.

Una persona che ha deciso di scegliere la professione di "persona - un'immagine artistica" deve, prima di tutto, avere un talento innato e capacità che devono essere sviluppate in futuro.

Questo è pensiero figurativo, amore per la bellezza, gusto artistico, immaginazione vivida e ricca, sentimenti estetici, armonia con il mondo circostante.

Oltre alle capacità e al talento innati, un artista, uno scrittore o un musicista deve essere tenace, laborioso, avere forza di volontà e un grande desiderio di portare gioia alle persone.

La ricompensa di un lavoro così scrupoloso e quotidiano non è solo una ricompensa materiale, ma anche in futuro servirà da fama, successo e riconoscimento.

L'obiettivo principale di tale professione è la creazione di bellezza, estetica, armonia per il mondo umano che lo circonda, la conservazione del patrimonio culturale dell'umanità e l'effetto benefico dell'arte su una persona.

Le condizioni di lavoro per una professione del tipo "persona - immagine artistica" sono determinate da compiti specifici: per un artista è la creazione di un'immagine, un'azione utilizzando i materiali, la natura e l'uomo, per uno scultore - lavorare con materiali naturali(argilla, pietra) in officina.

Il lavoro di un gioielliere richiede un costante affaticamento degli occhi e precisione e il ballerino deve allenarsi costantemente per una buona condizione fisica e condotta tempo di lavoro sul palco davanti al pubblico, un musicista riproduce il suono di strumenti musicali.

Per ottenere la specialità di decoratore, tagliatore, artista, restauratore, attore, designer, è necessario acquisire conoscenze direttamente dall'insegnante all'allievo.

L'insegnante dovrebbe essere felice e avere buone capacità e abilità pratiche per tradire i segreti della padronanza ai suoi studenti.

A volte la formazione della professione "persona - immagine artistica" deve essere iniziata fin dall'infanzia, sono musicali e scuole d'arte, circoli teatrali, laboratori.

In professioni di questo tipo, il mondo è visto dal lavoratore e lo preoccupa, prima di tutto, sia come un dato di fatto, in cui si può trovare, evidenziare il bello, il bello, sia come un territorio che può essere trasformato e portato in esso la bellezza, la comodità, una forma di un qualche tipo di contenuto che eccita una persona. Lo spazio è il luogo in cui le persone devono vivere, e quindi bisogna pensare all'interno di un'astronave. La Terra è qualcosa che bisogna guardare mentalmente da una grande altezza, dallo spazio, per organizzare al meglio l'insediamento progettato. Le condizioni naturali (ad esempio, il rilievo della superficie terrestre, i lati dell'orizzonte, i venti prevalenti, le temperature medie mensili, ecc.) sono ciò che deve essere preso in considerazione nella progettazione di edifici e strutture. Per i rappresentanti di questo tipo di professione, la natura è fonte non solo di impressioni, ma anche, ad esempio, di coloranti e di alcuni problemi (non ci sono materiali artistici eterni in natura, tempo e microbi trasformano le tele in polvere).

I professionisti identificano e tengono presente l'integrità, ad esempio, di questo tipo: stili artistici, armonia delle soluzioni cromatiche (dipinti, progetti architettonici, vetrine decorate, scenografie teatrali), sentimenti di bellezza presentati alle persone, battito del giorno, palcoscenico discorso, fede in ciò che sta accadendo sul palco, concetto performativo, arrangiamento musicale dello spettacolo teatrale, fraseggio (materiale musicale), suono sinfonico, deviazioni dal tempo, ecc.

La civiltà, la cultura, la storia dell'umanità sono qui pensate come una moltitudine di conquiste artistiche, e spesso abbastanza specifiche (in termini di paternità, tempo, luogo) - campioni di tessuti tinti trovati nelle piramidi egizie; i cavalli di Klodt sul ponte sulla Fontanka; miniature in lacca dei maestri di Palekh, famosi in tutto il mondo, ecc. Le relazioni internazionali in quanto tali non vengono enfatizzate: il mondo dei popoli dei paesi, dei popoli appare in ampie escursioni comparative come privo di confini politici e statali inventati dai popoli: nella stessa fila, le gesta artistiche sia dell'uomo primitivo che dei maestri d'Italia e La Russia può essere paragonata o l'Olanda, ecc.

Le condizioni per l'esistenza e lo sviluppo umano sono il sistema dell'insediamento umano, i quartieri residenziali, le piazze frontali della città, gli spazi di ricreazione negli alloggi progettati, gli spazi per l'artigianato, i luoghi fertili, di cui è importante tenere conto nella progettazione degli insediamenti e villaggi. Le attività delle persone, dell'umanità nel suo insieme costituiscono un certo background, la cosa principale è ciò che deve essere assicurato, superando le carenze esistenti: le norme della vita moderna, il servizio, la fornitura dei residenti del villaggio con tutto ciò che è in città ( non tutti, compresa, diciamo, la ridicola idea di edifici a più piani).

Esempi tipici di "gestalt" professionali: schizzo, idea, immagine visiva, forma; copertine, strati, dettagli mancanti (nella vecchia foto); ambiente urbano percepito; catene di icone, iscrizioni; esposizione, testo d'autore; tempo, dinamica, ritmo, caratteristiche della voce cantata di una determinata persona; la natura dell'immagine che viene creata, il carattere del personaggio, la logica del comportamento dell'eroe del gioco, ecc.

I rappresentanti di professioni di questo tipo sono in grado di incarnare un'idea o un certo stato d'animo in un'immagine olistica concreta e percepita direttamente, nonché valutare e analizzare questa incarnazione. Questo può essere, ad esempio, un'incisione sull'albero in acciaio di una macchina da stampa per tessuti, realizzata secondo il disegno di un artista. Questi possono essere ripristinati (ripristinati) dettagli dell'immagine sulla tela di un vecchio maestro, che sono scomparsi ai nostri tempi (la preoccupazione per l'integrità dell'immagine non viene rimossa qui, anche se stiamo parlando di dettagli). Questa potrebbe essere la millesima esecuzione del primo concerto per pianoforte di P.I. Tchaikovsky o il ruolo di Khlestakov in "The Inspector General" di N.V. Gogol. Questa potrebbe essere la prima e unica espressione scultorea dell'idea del trionfo del lavoro e della conoscenza.

Affinché i compiti del tipo di cui sopra siano risolti, è necessario un lavoro delicato e scrupoloso sia sul tema del lavoro che su se stessi. Dietro le componenti visibili esecutivo-motorie dell'attività di un professionista si nascondono le sue invisibili, ma a volte complesse, variegate attività cognitive e qualità personali. Il creatore del disegno vede e sente la bellezza della costruzione della figura e dello sfondo nella loro unità. L'architetto è attento al paesaggio naturale, ne tiene conto. L'attore analizza e tiene conto dell'umore, della reazione del pubblico. E questo, ovviamente, non è tutto, in cui si manifesta la componente cognitiva delle attività dei lavoratori del territorio in discussione.

Un professionista si basa sull'esperienza popolare, sul patrimonio culturale. Ma ha bisogno di tutto questo come suo bagaglio di conoscenze molto diverse, sia scientifiche che puramente pratiche, acquisite con sforzi considerevoli. Questa è una conoscenza completa dell'area disciplinare (il mondo dei colori, delle forme, dei suoni, delle sottigliezze dell'organizzazione dello spazio) e del mondo della cultura passata e moderna, della vita della società.Spesso piccolo, accurato, ben coordinato, a volte sono richiesti movimenti coordinati veloci e complessi.

Al dipendente arti visive sono richiesti un senso del colore sviluppato, un occhio spaziale accurato, immagini vivide dell'immaginazione. Il musicista ha bisogno di vivide rappresentazioni uditive, una sottile distinzione delle qualità dei suoni. L'attore, non solo per ricordare chiaramente, ma anche per sentire quali azioni in un determinato ruolo sono naturali, plausibili, logiche e quali no, immagina mentalmente un sistema così complesso come la personalità dell'eroe interpretato. Tali complessi "blocchi" sistemici, "gestalt" professionali della memoria si trovano in ogni opera; ogni volta è necessario capirlo concretamente.

Di norma è richiesta una mente non standard, la capacità di vedere gli eventi senza pregiudizi, è importante pensare che non sia limitato da quei quadri, schemi che potrebbero essere assimilati nel corso della formazione. È richiesto un senso estetico sviluppato, un senso di bellezza. È importante non solo capire, non "contare", ma sentire direttamente la bellezza e l'unicità di un evento della vita, un'opera d'arte; non solo conoscono, ma sentono anche i principi compositivi nel loro campo (arti visive, scultura, architettura, musica, arte drammatica).

Il tatto artistico è importante: il rispetto per un'opera d'arte consolidata. Non puoi eseguire Beethoven come foxtrot (tecnicamente, ovviamente, questo è realizzabile, ma non consentito - "puoi, ma non puoi" per motivi di tatto artistico). Non puoi dipingere i luoghi perduti dall'immagine del vecchio maestro secondo i tuoi gusti (devi o impregnare profondamente lo spirito e lo stile dell'era corrispondente e di un particolare maestro, o semplicemente tingere delicatamente la perdita). I migliori rappresentanti delle professioni del tipo in esame sono caratterizzati da una chiara e persistente coscienza di responsabilità per la formazione dell'immagine spirituale del consumatore di prodotti artistici. Un dipendente in questa sfera dovrebbe prendersi cura del suo sviluppo professionale, non cadere nell'orgoglio ed essere in grado di subordinare le ambizioni dell'autore a obiettivi socialmente significativi. La perseveranza, l'autodisciplina sono attributi importanti di un professionista in questo campo.

Parlano spesso dell'autoespressione dell'artista. Tuttavia, l'espressione di sé è caratteristica di qualsiasi essere umano più o meno attivo: non appena sente i suoi organi della parola, il bambino inizia a "piagnucolare", "balbettare", per poi parlare, creando, in particolare, nuove parole e linee di pensiero. Il bambino in età prescolare si esprime vividamente nel gioco, l'adolescente - nelle relazioni con gli altri, ecc. Quindi non si deve presumere che l'espressione di sé sia ​​un segno indispensabile di una mentalità artistica. Spesso, l'idea di autoespressione viene utilizzata per nascondere l'incapacità di autoregolazione, autocontrollo e su questa base opporsi agli altri - per distinguersi. Ognuno, a partire da una certa età (all'incirca dalla scuola materna), è caratterizzato dalla necessità di distinguersi dagli altri. È esacerbato nell'adolescenza e poi in qualche modo temperato come risultato della comprensione che ogni persona è significativa a modo suo.

Tuttavia, puoi distinguerti in diversi modi e alcuni di essi richiedono molto lavoro su te stesso e molta autodisciplina, autocritica, buona adesione all'idea di servire la società e alcuni sono solo uno sfrenato dimostrazione isterica di sé agli altri partendo dal presupposto che questi altri siano semplicemente condannati ad ascoltare qualche persona insolita.

L'espressione di sé per un alto professionista non è un obiettivo, ma un inevitabile sottoprodotto della dedizione disinteressata e del servizio agli ideali sociali. La sensazione della bellezza presentata alle persone supporta l'atteggiamento esigente del maestro nei confronti di ciascuna delle sue azioni. Rilettola storia di N.V. Gogol "Por Tret" - ci sono idee molto significative espresse in modo impressionante su qualsiasi opera artistica.

Le peculiarità della creatività (creatività) dei rappresentanti del tipo discusso di professioni sono che sono innovatori nella loro essenza; si relazionano con il mondo in cui vivono, come trasformatori: non per preservare e non solo per moltiplicare il bene, ma per cambiare. Particolarmente apprezzato qui è l'inimitabile, unico nel suo genere, unico, non standard.

L'apertura mentale, la scioltezza del pensiero artistico (ma non la licenziosità della disposizione - questo non deve essere confuso), un audace volo dell'immaginazione, la flessibilità nel processo decisionale (la capacità di abbandonare le decisioni precedentemente prese a favore del migliore) sono molto importanti . Ma gli ampi orizzonti della creatività si espandono davanti a una persona solo quando, attraverso sforzi a volte pesanti, ha imparato le abilità, i metodi di un lavoro scrupoloso. Ad esempio, un musicista performante può essere originale se ha superato le difficoltà puramente tecniche dell'esecuzione con numerosi esercizi, ad es. quando non ha bisogno di pensare se il suo dito cadrà in un passaggio difficile nella chiave o nella posizione desiderata sul manico dello strumento. Le peculiarità dell'autoregolamentazione dei rappresentanti di questo tipo di professioni consistono nel fatto che si deve essere in grado di subordinare le ambizioni dell'autore a obiettivi comuni. Ad esempio, un designer di prodotti industriali lavora come parte di un team di sviluppo. Comprende specialisti di vario profilo: economisti, ingegneri progettisti e, possibilmente, fisiologi, psicologi. È chiaro che la posizione di un bambino capriccioso che insiste sul fatto che tutti siano d'accordo con lui è semplicemente priva di significato qui. Con tutta la creatività, hai bisogno di chiarezza delle prestazioni e autodisciplina (se non riesci a farlo bene, fallo come puoi, ma in tempo, ecc.). La perseveranza, la pazienza, la capacità di rielaborare ripetutamente ciò che è stato fatto sono qualità importanti di un lavoratore creativo.

Le difficoltà di professioni di questo tipo includono spesso carichi statici a lungo termine dei singoli gruppi muscolari, elevate esigenze degli organi di senso e del sistema muscolo-scheletrico e carichi nervosi non piccoli.

Elenco delle professioni legate a questo tipo:

• Attore
• Artista circense
• Architetto
• Coreografo
• Ballerina
• Brader
• Visagiste
• chitarrista
• DJ
• progettista
• Conduttore
• Giornalista
• Ingegnere del suono
• Orafo
• Illustratore
• Creatore di immagine
• Sceneggiatore
• Proiezionista
• Cameraman
• Regista
• Compositore

Si tratta di professioni in cui il lavoro è rivolto agli oggetti artistici o alle condizioni per la loro creazione. Tutte le professioni del tipo "persona - immagine artistica" possono essere suddivise in sottotipi secondo tipi storicamente distinti di rappresentazione artistica della realtà.

1. Professioni legate all'attività visiva.

2. Professioni legate alle attività musicali.

3. Professioni legate all'attività letteraria e artistica
attività.

4. Professioni legate alla recitazione e alle attività teatrali.

I sottotipi elencati non sono strettamente limitati l'uno dall'altro e sono più o meno fortemente intrecciati.

Le prime manifestazioni e forme d'arte (immagine, canto, danza) nella storia dell'umanità non sono sempre state inattive, ma la materia sociale più importante: il lavoro del collettivo. La canzone stabiliva il ritmo del lavoro congiunto o creava lo stato d'animo necessario (doloroso, gioioso o combattivo). Un disegno o una danza determinavano e chiarivano intenzioni, obiettivi, piani, servivano come una sorta di preparazione per la caccia, il combattimento, ecc. L'arte era associata al supporto vitale della società, al lavoro.

Nel processo di sviluppo umano c'è stata una separazione e un isolamento della produzione di valori artistici dalla produzione di valori materiali. Sono apparsi specialisti artistici. Soddisfano i loro bisogni materiali a spese di chi opera nel campo dell'agricoltura, dell'industria, e in cambio apportano valori estetici alla causa comune.

C'è uno scambio naturale di prodotti del lavoro. Naturalmente, di tanto in tanto, appare un “pianoforte frenetico”, che comincia a pensare che “suona da solo”, in altre parole, le idee sembrano che l'arte sia qualcosa di eccezionale (“arte per l'arte”, ecc.). Questa non è una posizione più spiritosa che se qualcuno proclamasse: "l'industria per l'industria", "l'apicoltura per l'apicoltura", ecc. In qualsiasi area di lavoro, l'abilità può essere proibitiva; tuttavia, non in tutte le aree si esprime in effetti spettacolari. Pertanto, non tutte le aree di lavoro sono le stesse condizioni affinché "l'orgoglio" si impossessi di una persona.

Una delle caratteristiche di questo tipo di professione è che una parte significativa del costo del lavoro del dipendente rimane nascosta all'osservatore esterno. Inoltre, vengono spesso compiuti sforzi speciali per creare l'effetto di leggerezza, facilità del prodotto finale del lavoro. Pertanto, la performance di un artista può continuare in pubblico per diversi minuti. Ma affinché avvenga, l'artista lavora quotidianamente e per molte ore per migliorare e mantenere le sue abilità al livello richiesto, aderisce rigorosamente a un regime speciale, ecc.

Nella scelta del percorso professionale adeguato, è importante pensare a questo lato implicito del lavoro, che può rivelarsi un prezzo insopportabile da pagare per il successo. Affinché il lavoro dia soddisfazione, è importante coltivare un livello realistico di richieste di riconoscimento pubblico (non rivendicare più riconoscimento di quello che meriti in base ai risultati reali delle tue attività). Tuttavia, questo non è facile da ottenere se qualcuno è già stato elogiato da qualcuno. Una persona con un livello irrealistico di affermazioni allontana da sé l'idea che la vera ragione della mancanza di clamoroso successo sia in se stesso. È incline a spiegare i fallimenti con le azioni di altre persone ("interferito", "non lasciar passare", "invidia", "rallentare", ecc.).

Sottotipi di professioni come "Immagine umana - artistica"

Professioni artistiche:

Pittore di carte da parati, piastrellista, fotografo, pittore di giocattoli, cacciatore, intagliatore di legno, taglia inserti per gioielli, truccatore, designer di luci, restauratore, scenografo.

Professioni musicali:

Accordatore di pianoforte, accompagnatore, cantante, artista d'orchestra, accordatore di giocattoli musicali.

Professioni di scrittura:

Editore, impiegato di testata giornalistica, corrispondente, scrittore.

Professioni legate alla recitazione e alle attività teatrali:

Artista drammatico, artista circense, vin viaggio per il concerto.